Muchos en Hollywood están tratando de digerir la fuga de producciones cinematográficas y televisivas estadounidenses del país, y todos los trabajadores desempleados del entretenimiento que han quedado a su paso. Resulta que Conan O’Brien es uno de ellos.
El extraordinario presentador nocturno convertido en podcast centró su atención en la deslocalización del trabajo de producción estadounidense en una aparición reciente en un podcast con el productor ejecutivo Jeff Ross. Al reflexionar sobre la discrepancia entre el conjunto de programas disponibles en los servicios de streaming y el número de personas que conocen personalmente y que están desempleadas, O’Brien y Ross se centraron en el volumen de programas que se realizan en el extranjero.
Pero “no creo que ese sea todo el problema”, dijo Ross sobre la producción en el extranjero. “Creo que las cosas se volvieron muy caras y se salieron de control en este país, en esta ciudad, precisamente en todos los lugares”.
O’Brien señaló una parte reciente que presentó para los Oscar de 2026 como un momento revelador para él. Tuvo la visión de una “visual rápida y tonta” en la que estaría detrás del escenario durante una pausa comercial “rodando por el suelo con nueve golden retrievers”. Explicó: “Estoy rodando por el suelo con nueve golden retrievers y la banda toca y luego escuchas ‘Damas y caballeros, una vez más su anfitrión, Conan O’Brien’. Y luego doy un salto y un equipo de un montón de personas con cepillos de pelusa gigantes me hacen rodar muy rápido y salgo al escenario y digo ‘Hola a todos, cinematografía’”.
Un productor, dice, rápidamente le dijo que la idea sería “increíblemente costosa” porque, le dijeron: “Bueno, la regla es que cada perro tiene que aclimatarse con el otro perro, por lo que todos tienen que vivir juntos durante unas dos semanas, antes de poder aparecer juntos ante la cámara. Y si viven juntos, todos sus cuidadores también tienen que vivir con ellos”. El costo, recordó Ross, ascendería a unos 30.000 dólares. “Creo que fue más que eso”, dijo O’Brien.
O’Brien añadió: “En ese momento, con los golden retrievers, pensé: ‘Oh, este es un ejemplo concreto de algo que está sucediendo y que me hace pensar: ‘Entiendo por qué la gente va a Budapest a filmar algo'”.
Si bien el sentimiento parece acusar a la cultura burocrática de Los Ángeles, el único inconveniente es que no existe una regla tan clara. Eso es según una fuente conocedora de Teamsters consultada por El reportero de Hollywood sobre el comentario de O’Brien. “No creo que sea una regla en absoluto. Bueno, no es una regulación de ningún tipo”, dice el coordinador político del Teamsters Local 399, Ed Duffy, cuyo sindicato representa a los cuidadores y entrenadores de animales. “Creo que los entrenadores de animales probablemente sientan que eso es lo que tienen que hacer para que funcione y entrenar a los animales de manera segura y asegurarse de que el artista esté protegido”.
En otras palabras, un entrenador podría solicitar ese período de tiempo o requerirlo personalmente para aclimatar a los perros y entrenarlos para realizar todas las acciones propuestas en el momento justo (en este caso, en televisión en vivo) y mantener al artista seguro, pero Duffy no estaba al tanto de una regulación federal, estatal o local específica en los libros.
De manera menos formal, la American Humane Society, que otorga la certificación “Ningún animal fue lastimado” para producciones de cine y televisión, exige que los animales provenientes de diferentes instalaciones o lugares “sean aclimatados adecuadamente y se presenten entre sí bajo supervisión para evitar cualquier estrés o lesión debido a problemas de compatibilidad”, pero no proporciona un cronograma.
Lo que también es cierto es que Estados Unidos tiene una fuerte cultura de activismo animal que ha jugado un papel en el cambio de las normas para los animales en el set. Los animales salvajes solían utilizarse con más frecuencia en el cine y la televisión, por ejemplo, pero se han ido eliminando en gran medida debido a la presión de los grupos de defensa de los animales. Nunca es sencillo (y a menudo caro) utilizar animales vivos en una producción cinematográfica y televisiva en EE. UU.
Y la esencia del argumento de O’Brien, que las reglas y regulaciones onerosas y costosas pueden disuadir a las producciones de filmar en cualquier lugar, es precisa. “Son todas estas cosas que se van incorporando con el tiempo, estas reglas diferentes”, dijo. Ésa es una cuestión que, al menos en Los Ángeles, están abordando la alcaldesa Karen Bass, el concejal Adrin Nazarian y los activistas de base. Incluso se ha convertido en un tema en la campaña para la alcaldía de 2026.
Pero tal vez un ejemplo más claro del fenómeno hubiera sido el hecho de que, hasta hace muy poco, todas las producciones, sin importar el tamaño, tenían que pagar una tarifa fija de 931 dólares para aplicar para un permiso para rodar en Los Ángeles Ahora, al menos, un programa piloto de seis meses permite que las producciones más pequeñas soliciten la friolera de 350 dólares.
