[This story contains spoilers through season four of From.]
Algo siniestro está sucediendo en De Town, y es un secreto para todos. Bueno, casi todos. Ciertamente, De El creador John Griffin sabe la verdad. Y ahora, gracias a él, yo también lo sé.
Es septiembre de 2025 y estoy sentado con Griffin en su oficina en el set del thriller de MGM+. La producción de la cuarta temporada está en marcha y solo quedan unos pocos episodios por filmar. La historia de Griffin regresa a los días entre temporadas, inmediatamente después de un dramático (y traumático) final de la tercera temporada, en el que el gran mal del programa finalmente se reveló.
“Tenemos que capturar el impulso de donde lo dejamos e introducir un nuevo nivel en esta historia”, afirma. “Y entonces, la idea que se nos ocurrió es que el Hombre de Amarillo viene a la ciudad a vivir con todos como una joven llamada Sophia”.
Griffin ve la expresión de mi rostro, ve que me he puesto tan pálido como el Niño de Blanco, y se da cuenta: “Espera. ¿Es esta la primera vez que escuchas que el Hombre de Amarillo es Sophia?”
Asiento, con la mandíbula pálida aún colgando del suelo.
“Ah”, dice. Un latido. Luego una gran risa. “Mierda.”
En otra parte de la ciudad, hay un coche aparcado en medio de la oficina de correos. “Aparcado” tal vez no sea la palabra adecuada para describir el estado del sedán marrón, incrustado en la pared de esta improvisada comisaría de policía como un hombre atrapado dentro de las paredes de hormigón de una piscina vacía. Estoy parado en Main Street, mirando el vehículo, como uno de los ayudantes del Sheriff Boyd tratando de resolver el rompecabezas. Unas horas más tarde, Griffin simplemente… lo dice: es el auto que trajo al diablo a la ciudad.
Unas horas después esoEl diablo entra en un bar. “Hola”, dice con una sonrisa. “Soy Julia”.
Proveniente de los productores ejecutivos Griffin y Jeff Pinkner, junto con el productor ejecutivo y director Jack Bender, De tiene lugar dentro de una ciudad de pesadilla sin salida. Está poblado de monstruos vampíricos, pájaros amenazadores, horrores sobrenaturales y las criaturas más aterradoras de todas: los humanos, y muchos de ellos. Es el programa más visto en MGM+, con una audiencia tan devota que creó no menos de cuatro subreddits diferentes para teorías, memes y más. Algunos fans han viajado por todo el mundo, desde lugares tan lejanos como Alemania, sólo para echar un vistazo al set práctico en Halifax, Canadá.
En medio de la ciudad, construida sobre una base de radar abandonada en el transcurso de sólo 12 semanas, uno no puede evitar sentirse atraído por De mundo. Las casas son reales, al igual que los materiales dentro de ellas, llenos de huevos de Pascua del diseñador de producción Matt Likely, una de las pocas personas que ha conocido la verdadera historia de De desde el salto. No hay electricidad en la ciudad, lo que sólo sirve para Colina silenciosa-ify toda la experiencia de pasar por la iglesia del padre Khatri, el restaurante, el letrero del motel y, por supuesto, el abrevadero local de la ciudad, al que deberíamos regresar, para que el diablo no se ponga nervioso.
Sentada dentro del bar, la recién llegada Julia Doyle habla sobre su vida antes De. Incluso antes de que el espectáculo fuera un brillo amarillo en los ojos, Doyle ya se estaba preparando para el papel. “Lo único que veo es terror”, dice el joven actor. “Cada vez que tengo la opción de qué ver en una noche de cine, siempre hay algo espeluznante”. Por fin, no solo ha entrado en medio de una de esas películas, sino que se ha convertido en algo espeluznante en el centro: el Hombre de Amarillo, una amenaza que cambia de forma que colecciona dientes, come bazos y hace cosplay de una buena chica de ojos saltones con un pasaje de la Biblia para cada ocasión.
“Sabía que era una chica con un secreto, que era una chica mala”, dice Doyle sobre lo que sabía de su personaje durante el proceso de audición. Al otro lado de ganar el papel, Doyle se encontró con más secretos de los que inicialmente imaginó. “Lo principal de interpretar a este personaje es… que se trata de alegría”, dice con terrorífico deleite. “Ellos simplemente están felices de estar aquí. Yo simplemente me estoy divirtiendo. Es lo que más los motiva: causar estragos”.
Después de tres temporadas completas llenas de misterios, monstruos y pesadillas que surgen del bosque, Sophia y el Hombre de Amarillo representan ese “nuevo nivel de la historia” tan necesario, como lo llama Griffin. Es más, el Hombre mismo (o, más específicamente, el lado de Sofía de la ecuación) era un nuevo nivel no sólo para la historia, sino también para los escritores.
“El Hombre de Amarillo no es una sorpresa”, dice Griffin, refiriéndose a la visión que él y su socio Jeff Pinkner forjaron. De mucho antes de que se escribiera una sola escena. “Sin embargo, lo que elegimos hacer con él fue un descubrimiento muy agradable. No encuentro que los villanos con bigotes sean tan interesantes. Los monstruos dan más miedo cuando puedes identificarte con una parte de ellos. ¿Cuando te das cuenta de que un monstruo es complejo y tiene fragmentos de humanidad? Eso es realmente aterrador. Encontrar una manera de explorar su agenda dentro de la ciudad es realmente emocionante”.
Por supuesto, no es exactamente emocionante para la gente del pueblo. Aunque ignoran a Sophia durante la cuarta temporada, los personajes sienten su ira. En un momento dado, resucita a un hombre de entre los muertos y lo convierte en un títere de carne asesino. En otro, le pide un favor a Clara, un personaje de fondo que pasa a primer plano a través de un acuerdo fuera de la pantalla forjado con el gran mal. En uno de sus últimos actos violentos de la temporada, Sophia incluso mata a la única persona que descubrió su verdadera identidad: Elgin, el joven que una vez pensó que podía salvar la ciudad condenando a uno de sus habitantes más alegres, y pagó por esa teoría con un ojo arrancado.
Eso La versión de Elgin, por cierto, se muestra completa en el tráiler de maquillaje de efectos especiales. Patrick Baxter, el artista nominado al premio que trae DeLos momentos más aterradores de la palabra escrita al mundo físico, muestra con orgullo un modelo de tamaño natural del actor Nathan D. Simmons lleno de hisopos de algodón y otros elementos mundanos que ayudan a vender la ficción de su estado torturado y sin ojos. (“Acabo de traerlo para ti”, dice Baxter riendo, rodeando con el brazo al modelo de Elgin que insiste que no es siempre visible. “Sería bastante aburrido aquí si solo estuvieras mirando cajas de pizza llenas de prótesis”.) En otra parte del denso tráiler: cajas de pizza cargadas con prótesis de piel falsas ensangrentadas como se anuncia, así como modelos para la marioneta de carne antes mencionada de Sophia y el cadáver profanado de Tian-Chen, asesinado en la tercera temporada como un medio para torturar psicológicamente al personaje principal Boyd, interpretado por Harold Perrineau.
Ha pasado una temporada completa desde entonces cuando estoy sentado con Perrineau. Estamos en la estación del sheriff al otro lado de un largo día filmando una escena en la azotea de Colony House, con Perrineau y sus compañeros de reparto atados con arneses de seguridad. Perrineau está cansado, si no tan destrozado como el coche que sobresale a medio camino de la pared del fondo.
“Las partes técnicas son las partes técnicas”, dice sobre el trabajo. “Lo más complicado es dormir por la noche”.
Como veterano de programas de televisión legendarios como Perdido y Onzasí como papeles cinematográficos icónicos en Romeo + Julieta y La matrizPerrineau conoce bien una historia estresante. Aquí, reclinado en la silla del Sheriff Boyd, Perrineau insiste: “Durante este período me he despertado más asustado que en toda mi vida. El programa es tan irreal. Es un programa sobre monstruos, ¿verdad? Así que realmente tienes que invertir. Tienes que llevar tu psique a un lugar donde no pueda decir si [the story] es real o no. Es realmente estresante para el sistema nervioso”.
Perrineau no es el único que se preocupa por De. Ni siquiera está solo en esto habitaciónestresándose por De. Unos minutos después de la entrevista, el ayudante en pantalla de Perrineau, Ricky He, entra a la oficina de correos, sin más motivo que querer escuchar al hombre en la parte superior de la hoja de llamadas hablar sobre el programa. Ese nivel de compromiso se ve en todo el elenco y más allá. Scott McCord, que interpreta al trágico Víctor, dice que su esposa y sus amigos están profundamente interesados en teorías sobre la trama del programa. Catalina Sandino Moreno, quien interpreta a Tabitha, la madre de Víctor (un poco complicada), dice que su hijo real ve el programa y regularmente menciona las teorías que ha leído en los distintos subreddits. Abundan historias similares en todo el elenco, sobre cuánto se preocupan sus seres queridos por el programa, no solo porque les proporciona un medio de vida, sino porque la narrativa da vueltas y vueltas.
“Cada vez que mi hijo ve a John Griffin”, dice Sandino, “le pregunta: ‘Entonces, ¿qué va a pasar cuando De termina? ¿Habrá un spin-off para alguien? ¡Ahí está todo este mundo que has construido! Él está realmente interesado en todo el mundo de Dey está muy interesado en si podemos irnos, si podemos salir de la ciudad y en cómo terminará todo. Yo también me lo pregunto”.
Por supuesto, cuando se trata del final de la serie, Griffin nunca dice una palabra, aparte de decir que fue planeado desde el principio. De hecho, a pesar de la forma casual en que me cuenta sobre Sophia y el Hombre de Amarillo, el cerebro de De es bien conocido en el set por tener una cara de póquer excepcional.
“Ha habido un par de ocasiones en las que le presenté una teoría”, dice, “y él me dijo: ‘Puedes decir lo que quieras, pero te voy a poner mi cara de póquer’. ¿Y sabes qué es genial? Cada vez que tengo una teoría para él, resulta que estoy equivocado. Cada vez que estoy seguro de que vamos por un camino determinado, tomamos un rumbo diferente”.
El final de Griffin sigue sin escribirse, pero no por mucho tiempo. Ahora estamos en julio de 2026 y la producción de la quinta temporada está a punto de comenzar, que también es la última temporada del programa. Abundan las teorías entre el elenco, el equipo y sus seres queridos sobre cómo terminará todo, pero lo que más le importa a Hannah Cheramy, quien interpreta a Julie, la caminante de la historia, es que todo esté terminando.
“Realmente lo estoy sintiendo, especialmente a medida que nos acercamos cada vez más a ello”, dice, de pie afuera del bar donde reside el diablo. “Acabo de recibir los guiones de [season four] episodios siete y ocho, y me doy cuenta de que sólo quedan 12 guiones más. Me sorprende lo cerca que está eso. Cada vez que recibo un guión, no puedo esperar al siguiente. Pero un día pronto, no habrá otro. Va a ser un día realmente duro”.
Se avecinan días difíciles para De Ciudad. Todos los involucrados tienen diferentes pensamientos sobre cómo quieren que termine esta historia. Para Perrineau, es simple: “Necesitamos una victoria”. Por desgracia, una victoria parece bastante lejana a partir del final de la cuarta temporada, en el que Sophia elimina la única protección que tiene la ciudad contra los monstruos. Superar ese obstáculo, y todos los demás que aún acechan, significa al menos una cosa para Perrineau: más pesadillas.
“Tienes que decirte a ti mismo que es real, lo cual es difícil en un programa como este”, dice. “Ese estrés se manifiesta en la forma en que te sostienes, en la forma en que tus manos se mueven… esa parte de hacer el espectáculo es mucha”.
Perrineau toma un momento. Luego, una gran carcajada. “Hacer este programa”, dice, “ha sido genial y extraño”.
“Bueno”, le digo, “tenemos un titular para el artículo”.
“Genial”, dice. “Funciona. ‘Ha sido fantástico y extraño’. Ese es nuestro espectáculo”.
Las primeras cuatro temporadas de De se transmiten ahora en MGM +. Se espera que la quinta y última temporada se estrene en 2027.
