La continua difuminación de las líneas entre los festivales de cine y las exhibiciones de tecnología se ha presenciado en Shanghai durante la semana pasada, a medida que se desarrollaron en tiempo real paneles, proyecciones y exhibiciones variadas de dónde se encuentra la industria cinematográfica y hacia dónde se dirige.
La escena se desarrolló durante una conferencia de prensa de apertura del jurado principal de los Premios Copa de Oro del Festival Internacional de Cine de Shanghai (SIFF), cuando le preguntaron a la actriz Xin Zhilei cómo se había preparado para el papel y se rió porque había consultado la aplicación china de inteligencia artificial Doubao para obtener todos los consejos que necesitaba. Fue una línea que derribó la casa, capturando tanto la rapidez con la que la tecnología ha aumentado como lo omnipresente que se ha vuelto su adopción en estas partes.
China calcula el valor de su principal industria de la IA en unos 174.000 millones de dólares, y el cine (y el término general más amplio “contenido”) se lleva un buen golpe gracias principalmente al creciente uso de la IA en dramas cortos y animación.
Este año hubo algunas iniciativas del SIFF que adoptaron enfoques innovadores y reveladores sobre el auge de la IA y su impacto en el cine. El principal de ellos fue el programa AI Backlot, asociado con Hailuo AI (MiniMax), que unió a un cineasta tradicional con uno del lado de la industria de la IA y les asignó la tarea de producir un corto de IA durante un mes, mientras grababan toda la experiencia.
En lugar de encerrarlos para que hicieran su trabajo, SIFF convirtió una gran sala de exhibición en el Centro de Arte Cinematográfico de Shanghai en un estudio de “escenario abierto” en vivo donde (al estilo de un juego) se podía observar a los cineastas en sus consolas mientras trabajaban, mientras que pantallas gigantes también transmitían su trabajo a medida que se desarrollaba.
El cineasta chino Hou Zuxin (La receta italiana) fue emparejado con el cineasta alemán de IA Mark Wachholz, y los dos produjeron el cortometraje impulsado por IA. Un mensaje para la mariposa – una reflexión filosófica exuberantemente realizada sobre la memoria que Wachholz describió como un “documental de ideas”, señalando que la IA es “muy buena para representar o visualizar ideas abstractas”.
“Todo nuestro proceso es muy relajado”, explicó Hou, quien admitió sentir inicialmente curiosidad por la IA en términos de creatividad y economía pura. “Estuvimos en la misma página de inmediato. Le dije que era un cineasta tradicional, pero que esperaba que algún día la IA pudiera ayudarme a crear una escena o un pequeño adelanto que pudiera permitir que otros sepan cuáles son mis pensamientos y cuál es mi visión. Este trabajo me permitió hacer una película completa, y fue una experiencia emocionante y reveladora, como si hubiera entrado en un mundo completamente nuevo”.
Ahora un poco más tradicional, en términos cinematográficos, pero aún trazando un rumbo no menos innovador, era el campamento cinematográfico móvil del programa SIFF ING.
Impulsado por la necesidad de explorar “nuevas tecnologías, nuevas perspectivas y nueva juventud” (y como una forma bastante brillante de mostrar los avances cinematográficos del iPhone), el campamento de 10 jóvenes talentos fue asesorado por el director de fotografía Gao Weizhe (perro negro), el actor Qu Chuxiao (La Tierra Errante) y el director Nick Cheuk (El tiempo todavía pasa las páginas), quienes también encontraron tiempo para hacer sus propios cortos.
Los jóvenes cineastas recibieron un iPhone, financiación y orientación de esos mentores, y incursionaron en todo, desde la ciencia ficción (Stray Chen’s hasta la muerte) al romance puro (la película de Harry Cai Aventura amorosa).
La influencia del creciente alcance del iPhone en los círculos cinematográficos quedó recientemente en primer plano en la película del director taiwanés Shih-Ching Tsou. Chica zurda (2025), donde se utilizó con gran efecto, especialmente para capturar escenas filmadas dentro y alrededor de un bullicioso mercado nocturno de Taipei. el propio gao mamá en caja mostró su uso en entornos más íntimos, con su mirada bastante soberbia y emocionalmente tensa a la relación doméstica entre una mujer anciana y su hija.
“Quería utilizar esta tecnología para hacer algo que se sintiera muy personal porque eso es lo que son estos teléfonos: personal”, dijo Gao.
Y no olvidemos los avances en la realidad virtual (VR), casi empujados a la posición de un pariente rural olvidado, con toda la atención en estos días en la IA. Pero el gobierno chino está analizando las posibilidades de un mercado de 48.000 millones de dólares, sólo según las estimaciones de este año.
Al margen aquí en Shanghai hubo una sección SIFF Immersive que exploró los avances de la realidad virtual y ofreció a los asistentes la opción de un concierto en vivo de Jason Zhang, filmado y formateado para realidad virtual, y una experiencia más inmersiva con la proyección de Los casos de crímenes elaboradosque, con los auriculares asegurados, ofreció a los espectadores la oportunidad de participar e incluso ayudar a investigar algunos de los casos de asesinato más intrigantes de la historia, incluidos los de Lizzie Borden y los infames Wonderland Murders de Hollywood.
“Las películas de realidad virtual están pasando de ser una experiencia novedosa a un sistema de producción y distribución a mayor escala, lo cual es un beneficio significativo para la industria”, explicó Peng Qijun de la firma de realidad virtual Shengshi Wanhua Cultural Technology, quien estuvo presente para presentar las proyecciones en Shanghai. “Estas películas permiten que cada espectador experimente su propia pantalla, creando un espacio personalizado que ofrece al público una nueva experiencia al adentrarse en la película y explorar el proceso de visualización”.
