Moulin Review – El drama del héroe de la resistencia László Nemes es desgarrador, conmovedor y sorprendentemente convencional | Festival de Cine de Cannes

lászló Nemes hizo su debut en Cannes hace 11 años con el terrorífico drama sobre el Holocausto, ganador del Oscar, Son of Saul, y lo siguió con Sunset, su elegante y misterioso drama sobre Budapest antes de la Primera Guerra Mundial. Su próxima película, Orphan, que se estrenó en el Reino Unido la semana pasada, es una película bastante misteriosa ambientada en la Hungría posterior a la Segunda Guerra Mundial. Pero su nueva película en competencia en Cannes es esencialmente una película de guerra interpretada, dirigida y compuesta convencionalmente, tan sepia como una fotografía antigua, toda sobre el heroísmo de la resistencia francesa y el líder de la resistencia francesa Jean Moulin, quien pasó a la historia por negarse a hablar bajo tortura.

El efecto general no se parece en nada al Ejército de las Sombras de Jean-Pierre Melville; quizás más cercano al programa de televisión de la BBC de los 70 Secret Army. La escena final de Nemes es incluso bastante sentimental, aunque más tarde el director intenta deshacer este dulce momento con un último presentimiento de los campos de exterminio. En todas las ocasiones, sin duda aporta una habilidad impecable y sus actuaciones y diseño de producción son sólidos.

Gilles Lellouche interpreta a Moulin, lanzado en paracaídas a Francia desde Londres en 1943 para comenzar efectivamente la tarea de unir las distintas facciones de la resistencia bajo el liderazgo del exiliado De Gaulle, mientras rechaza, con mucha angustia carnal, los avances amorosos de su enlace civil, la ficticia condesa de Forez (Louise Bourgoin). Pero antes de que pueda llevarse a cabo cualquier actividad de resistencia antialemana, Moulin es avisado y detenido en la sede de la Gestapo, donde se encuentra con un psicópata aterrador y con el “Carnicero de Lyon” Klaus Barbie (una actuación impresionante del tempestuoso actor alemán Lars Eidinger), que tiene una manera de hacer hablar a Moulin. O eso pensó.

Podría decirse que Eidinger es la única estrella que podría ser elegida para este macabro papel, pero su interpretación teatral a veces se acerca demasiado a la malevolencia de Hannibal Lecter. Hay un encanto inconfundible en la conversación inicial de Barbie con Moulin mientras lo evalúa, divertida e incluso impresionada por la sangre fría de Moulin, lo que lleva a su prisionero a pensar que aún no cree completamente que está en la resistencia y que puede dejarse llevar por su identidad falsa de “Jacques Martel”. Con un gesto frío, Barbie pone a prueba la afirmación de Moulin como decorador de interiores preguntándole cómo rediseñaría las oficinas de la Gestapo.

Posteriormente la tortura se volvió más cruel, obligando a Moulin a bailar con la condesa en su oficina, luego se volvió especialmente brutal, con simulacros de ejecuciones, palizas y descargas eléctricas. Y hay pura maldad cuando recuerda con orgullo la horrible masacre de bebés en la Bielorrusia ocupada. Pero Moulin mostró crueldad y se negó a perdonar a sus camaradas capturados a quienes se les había prometido perdón si su líder hablaba.

El resultado de su batalla de voluntades con Moulin resulta en una extraña rabieta por parte de la irascible Barbie; por otra parte, quizás cosas sutiles de Eidinger y del propio Nemes. Sin lugar a dudas, este es un drama convencional que se puede ver, accesible y bien hecho, pero es posible que el público de Cannes haya estado esperando algo más o más.