3 semanas después no es para los débiles de corazón. La oportuna nueva película de Miroslav Terzić (Calle de la redención, Puntadas) nos lleva al interior de las pesadillas de las que puede estar hecha la escuela secundaria. Y el tercer largometraje del director serbio, que se estrena mundialmente el 7 de julio en la competición del Globo de Cristal de la 60ª edición del Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary (KVIFF), lo hace de un modo inquietante y lleno de tensión.
La película comienza con un grupo de estudiantes de secundaria y sus profesores que parten de Serbia para un viaje de estudios a Bulgaria. Pero su autobús se avería y se encuentran varados en un viejo hotel. Aquí es donde el tranquilo y retraído Zoza decide hablar sobre el reciente suicidio de su mejor amigo. El resultado es una inquietante inmersión cinematográfica en el acoso adolescente, la violencia entre pares y las líneas borrosas entre víctima, testigo y perpetrador.
El director coescribió 3 semanas despuésque cuenta con fotografía de Damjan Radovanović, con Vladimir Arsenijević y Bojan Vuletić. El editor es Marko Ferković. El joven reparto está formado por Jovan Ginić, Klara Hrvanović, Andjela Alavirević, Tihana Lazović Trifunović y Branislav Trifunović.
La película proviene de This and That Productions en coproducción con Hit and Run Productions, Nightswim, Paul Thiltges Productions, Invictus y Kinorama. Bendita Film Sales se encarga de las ventas.
En una conversación con THRTerzić habló de cómo, como padre, sentía la verdadera urgencia de abordar los temas difíciles y universales de 3 semanas despuésy por qué no tuvo miedo de hacerlo con su estilo directo.
El director conocía muy bien el acoso y la violencia entre pares. “Soy padre de dos hijos, por lo que es un tema importante para mí”, compartió. “Mis hijos ya son mayores, pero como padre, nunca podría ver algo así desde la distancia”.
3 semanas después se basa en varias historias reales y su viaje comenzó a partir de ahí. “Cuando leí una entrevista con la madre de un niño fallecido, ella mencionó que toda la clase fue de excursión y, para mí, ese fue uno de los puntos de partida. Pensé en cómo sería esa excursión con estos niños, que tienen 15 o 16 años”, dijo Terzić. THR. “Pronto comencé a darme cuenta de que esta no es sólo una película sobre la violencia entre pares, sino sobre la violencia misma, sobre cómo se aprende, se tolera y se permite que crezca”.
Mientras escribía el guión, el equipo creativo no podía ignorar todas las cosas que suceden en el mundo. “Estamos rodeados de violencia”, enfatizó el cineasta. “Enciendes las noticias, abres el teléfono y ahí está. Éste es el idioma de hoy y los niños lo aprenden muy rápidamente. Empiezan a hablarlo con fluidez antes de comprender plenamente sus consecuencias”.
En definitiva, crear 3 semanas después También fue un viaje para él. “Durante el proceso me di cuenta de que nosotros, como padres, también tenemos una responsabilidad, porque es fácil dar la espalda cuando vemos o escuchamos algo perturbador”.
3 semanas después no ofrece respuestas fáciles. Por ejemplo, los personajes clave no son simplemente buenos o malos, simpáticos o malvados. “En la vida las cosas no funcionan así: rara vez las personas son sólo buenas o sólo malas”, señaló Terzić. “Depende de las circunstancias y de cómo respondamos a ellas. Los jóvenes todavía están tratando de encontrar su lugar en esta sociedad y en este mundo. No quería crear una persona culpable y una multitud de inocentes. Quería intentar ser sincero. En la película, algunos niños participan activamente en la violencia, otros intentan resistirla, pero la mayoría se mantienen insensibles y neutrales. Al mantenerse al margen, dan poder a aquellos que actúan violentamente”. No es muy diferente con los adultos.
La conclusión del director: “Lo que importa es si una comunidad reconoce la violencia cuando comienza y establece un límite a su alrededor. Cuando mira hacia otro lado, la violencia no permanece neutral; gana espacio, legitimidad y poder”.
¿Qué papel ve Terzić para los medios tradicionales y sociales? Sus esperanzas son que más voces se levanten y hablen contra el acoso. “Estos niños aprenden de Internet y de la televisión”, dijo. THR. “Están expuestos a una cultura en la que la humillación y la agresión se convierten constantemente en contenido. No creo que las películas o los medios puedan ofrecer una solución sencilla, pero pueden rechazar el silencio. Pueden hacernos ver lo que de otro modo elegiríamos no ver”.
El fuego juega un papel clave en 3 semanas después. Por ejemplo, al principio, el protagonista observa un incendio que arrasa un apartamento, sin que nadie reaccione ni interfiera. Para Terzić, el fuego es una metáfora de cómo los humanos a menudo sólo empezamos a preocuparnos y hablar cuando nos vemos afectados personalmente. “Ya estamos en el fuego, pero no sentimos esa llama a nuestro alrededor”, explicó. “No nos toca”.
¿Cómo pensó el cineasta sobre un posible final feliz o trágico? “Los finales felices son a menudo una especie de cuento de hadas”, dijo Terzić, sin dar spoilers. “Hay momentos de felicidad y luz en la película, por supuesto, pero también hay mucha oscuridad. Quería provocar al público, dejarles algo inquieto. La película es directa, a veces deliberadamente incómoda, porque no quería que se olvidara cinco minutos después de la proyección”.
En el proceso de casting para 3 semanas despuésEl equipo creativo vio entre 500 y 600 niños de diferentes edades y luego eligió a 24. “Hablamos mucho de todo, pero primero intentamos divertirnos”, recuerda Terzić. Las conversaciones finalmente derivaron en acoso. “No comenzamos pidiendo a los niños que revelaran sus experiencias personales. Pero a medida que se desarrolló la confianza, muchos de ellos hablaron abiertamente sobre la escuela, la presión de sus compañeros, la crueldad, el silencio y los diferentes roles que las personas pueden desempeñar dentro de un grupo. Esas conversaciones fueron extremadamente reveladoras”.
El equipo creativo dejó que los jóvenes miembros del elenco improvisaran mucho, excepto en escenas clave, como aquella en la que surge por primera vez la conversación sobre el suicidio de un niño.
A veces, 3 semanas después Se siente como si estuviéramos viendo a alguien documentando esta excursión desde lejos, y este fue un enfoque que gradualmente se volvió central en la perspectiva de la película, subrayando cómo los niños y los adultos a menudo ponen distancia entre ellos y cualquier interacción terrible que presencian. “Me di cuenta de que parecía como si estuviéramos observando violencia real en la calle desde lejos y parados”, dijo Terzić. THR. “Estamos viendo desde arriba, en la televisión, en nuestros teléfonos móviles, y esta forma de película transmite algo de esa sensación que conocemos de nuestro mundo mediático. Espero que provoquemos alguna discusión y diálogo sobre este tema”.
3 semanas después está “dedicado a Aleksa y Mahir”, dos jóvenes cuyas muertes tras la violencia entre pares afectaron profundamente la conciencia pública en la región. Terzić explicó: “Entre los puntos de partida de la película se encontraban varios casos reales, incluida la historia de Aleksa, pero la película no es una reconstrucción de ninguno de ellos. Mi responsabilidad como narrador era hacer una película que pudiera ir más allá de un solo caso y llegar a las personas que pueden verse a sí mismas como observadores neutrales”.
“Fue un viaje realmente intenso y muy emotivo para mí”, dice Terzić. THR. “Traté de incorporar en esta película todo lo que he aprendido como cineasta y toda la urgencia que sentí como padre”.
¿Qué sigue para Terzić? “Esta vez espero que sea una comedia negra porque, cuando ves mis películas hasta ahora, todas tratan temas muy, muy pesados”, dijo. THR. “El primero trataba sobre crímenes de guerra, el segundo sobre un bebé robado, este tercero sobre la violencia entre pares. Me di cuenta de que quería hacer algo que hiciera sonreír a la gente”.
