Revisión de Enola Holmes 3: la misteriosa franquicia de Netflix comienza a perder fuerza | Película

DA pesar de que el tamaño y el dominio de Netflix continúan aumentando, el transmisor continúa luchando por lograr sus objetivos más obvios. Si bien los espectadores pueden acudir en masa para ver programas de citas inteligentes, crímenes reales de mal gusto, thrillers de Harlan Coben y comedias románticas de mala calidad, la plataforma no ha sido conocida por crear franquicias cinematográficas originales, el pan de cada día de la mayoría de los antiguos estudios de Hollywood, para bien o para mal.

El problema que a menudo enfrenta Netflix es que para convertir una apuesta de gran presupuesto en un evento cultural, se necesita algo más que simples clics en casa y charlas rápidas de fin de semana. Es posible que muchas personas se hayan encontrado con los iniciadores de la franquicia Red Notice y The Grey Man, pero la falta de interés a largo plazo significa que las secuelas no se han puesto al día, mientras que la película más cara de la historia, el vehículo de Chris Pratt The Electric State, fue bien recibida tanto por el público como por los críticos. Es por eso que el éxito de KPop Demon Hunters del año pasado, un gigante enorme que consume mucho tiempo, fue una victoria tan importante, incluso si la película técnicamente comenzó su vida en Sony. Por supuesto, hay una secuela en camino, aunque siempre hay algo que se siente como algo involuntario en la transformación de la primera película en un fenómeno de la cultura pop, como si nadie supiera en qué se estaban metiendo.

Enola Holmes es otra película realizada en otro lugar, esta vez en Warner, y una de las muchas propuestas teatrales vendidas a los streamers durante la pandemia (una ruta similar hace que la trilogía Fear Street de Fox, para mí, sea la mejor serie de películas de la plataforma). Netflix ha demostrado ser un administrador sólido de Enola, entregando una secuela que posiblemente sea un poco mejor que la primera, y la inevitable tercera película (la segunda fue otro gran éxito) continúa por el mismo camino con el regreso de nombres delante y detrás de la cámara. Pero el viaje ya empieza a resultar un poco cansado, y las cosas que funcionan al principio son muchas menos.

Lo que funciona es una mezcla de energía viva, un misterio moderadamente interesante y algunas lecciones de historia y vida que se manejan muy bien para las espectadoras jóvenes. Ocasionalmente hay partes exitosas del trío nuevamente, pero no lo suficiente como para hacer que esta se deslice de la misma manera, una franquicia bastante segura que tal vez alcance un agotamiento prematuro. El dramaturgo británico Jack Thorne regresó como guionista, recién salido del éxito de Adolescent, y trajo consigo al director del programa, Philip Barantini, asumiendo el papel de Harry Bradbeer de Fleabag. Cualquiera que espere que Enola aborde los peligros de la masculinidad tóxica o que la película sea perfecta quedará decepcionado; sin embargo, Barantini demuestra ser un par de manos seguras pero algo anónimas.

Es hora de que Enola (Millie Bobby Brown, que una vez más parece alguien que usa Instagram para convencerse de que es una chica victoriana de 20 años) se case con su amante un poco borracho, Tewkesbury (Louis Partridge). Pero su boda, que tiene lugar en la isla de Malta, se ve arruinada cuando Enola descubre que su hermano Sherlock (Henry Cavill en modo cameo glorificado) ha sido secuestrado. Indique la lupa.

Thorne una vez más encuentra una excelente manera de plantear temas interesantes sin usar mano dura. La elección de Enola, una joven ingeniosa y testaruda, de convertirse en la esposa de alguien es criticada por su hermano mayor, a quien le preocupa el impacto que una institución tan restrictiva y sexista tendrá en ella, mientras que la sombría historia de la isla y el dominio colonial británico proporcionan lo que es esencialmente una aventura juvenil con más sustancia de la que uno podría esperar. Pero nada de esto está entretejido en la trama con tanta gracia como uno esperaría, las asperezas se lijan con demasiada facilidad y, a pesar del encanto inicial de su ubicación, la película parece demasiado pequeña para calificar como un éxito de taquilla de verano escapista, especialmente en comparación con las dos grandes películas anteriores, cuyas escenas ahora se mantienen económicas. Thorne admite con razón que Enola es un personaje más típico, ya que resuelve problemas con golpes de kárate, pero el misterio es demasiado lento y simple para captar realmente nuestra atención.

Los detalles de la trama exigen el regreso de Helena Bonham Carter como la madre de Enola (haciendo su trabajo y haciéndolo bien) y Sharon Duncan-Brewster como Moriarty (haciendo demasiado incluso para un personaje tan villano), pero nuevamente recae sobre los hombros de Brown, quien una vez más lucha bajo el peso. Su encanto natural y tranquilo no es suficiente, y la estrella, como muchos actores infantiles adultos antes que él, no tiene idea de cuán grandes o pequeñas serán sus reacciones adultas, lo que hace que algo ligero y alegre parezca un trabajo duro.

Al desaparecer en los créditos justo antes de los 100 minutos, esto es al menos más corto que las dos últimas películas, las cuales duraron más de dos horas, pero de una manera que se siente más debido a la falta de nuevas ideas y entusiasmo general de los involucrados. Con una configuración de secuela de “¿Y si BLANK se fuera de vacaciones?”, Esto realmente parece un relleno de franquicia aburrido, como si la próxima película de Enola tuviera más peso y tuviera aún más en juego. En esta etapa inicial, sería mejor que Netflix lo dejara en paz.