Ganchos embrujados y gritos escalofriantes: cómo Chanel Beads se convirtió en el avance independiente de este año | Música

AEn primer lugar, Shane Lavers no pudo comunicarse. Luego hizo una videollamada pero no pude hablar. Cuando finalmente establecimos una conexión clara por teléfono, pude escuchar que estaba rodeado de naturaleza, con débiles fragmentos del canto de los pájaros en los bordes de su discurso mesurado y ligeramente ronco. Los músicos que actúan en Chanel Beads (incluso para sus miembros principales no está claro si son una banda o un proyecto en solitario) están en el set de un vídeo musical en algún lugar de la costa de Carolina del Norte. Encontrarlo como una voz incorpórea, y mucho menos competir con sus chirridos y trinos carnales, de alguna manera me hizo sentir más identificable que la mayoría de los otros músicos.

A lo largo de los años, Lavers ha perfeccionado un sonido panorámico y nebuloso que rebota desde un rock divertido y pegadizo hasta explosiones disonantes de sonido experimental. Si el beneficio típico de una canción pop es encapsular un claro arco emocional dentro de una estructura de verso-estribillo de tres minutos, el atractivo de las canciones de Chanel Beads es mucho mayor. Sencillos anteriores como Efemérides, Escáner policial Y amistad masculina parpadea dentro y fuera de foco, estableciendo un ritmo básico, solo para que Lavers y sus compañeros de banda lo amplifiquen con cuerdas hinchadas, guitarras vibrantes y samples ensordecedores. Líricamente, su composición se reúne alrededor de un núcleo emocional inestable tan denso en sentimientos no expresados ​​que logra alcanzar una órbita dolorosa. Lavers tiene una extraña habilidad para manejar toda esa intensidad arremolinada mientras mantiene las cosas en el aire.

La música compleja y poco convencional de Lavers lo ha convertido en un héroe en la escena del indie rock de Nueva York y en una gran cantidad de artistas jóvenes en línea que personalizan su visión del género con una postproducción desordenada y finamente afinada. Pero es su talento para escribir canciones masivas y emblemáticas lo que le ha dado a la banda mayor atención en el mundo del pop convencional. Billie Eilish tiene gritar Chanel Beads, Rosalía han publicado su música y el año pasado actuaron como teloneros de la gira mundial Ultrasound de Lorde. Aunque el tema sigue siendo amenazador y oscuro, el historial cada vez más exitoso de Lavers lo convierte en uno de los principales contendientes para ser el próximo crossover del rock de chicos blancos en la misma trayectoria que Cameron Winter o Mk.gee.

En cierto modo, el segundo álbum de la banda, Your Day Will Come, no se parece en nada al de ellos. debut del mismo nombre, es la culminación total de su sonido hasta la fecha, su disco más grande, audaz y con mayor impacto emocional. Aunque su misión es clara, sigue siendo difícil entender cómo funciona la banda. De hecho, Your Day Will Come es aún más definitivo sobre cómo Chanel Beads maneja la abrumadora incertidumbre. “Creo que he perdido la confianza arrogante de la juventud”, dice Lavers, “y tengo más confianza en mí mismo”. [the] humildad…nunca [capturing an idea] perfecto porque siempre se me escapa”. Hizo una pausa por un momento. “Me siento un poco más cómodo con lo que estoy tratando de hacer, que está fuera de mi alcance, tal vez para siempre”.

“La música pop es más transgresora cuando se trata de ‘sentimientos demasiado grandes’”, dice Wendy Eisenberg, amiga de Lavers y ex compañera de gira. “Elegimos la forma pop porque los sentimientos son lo suficientemente grandes como para manejarlos colectivamente y lo siento. [Lavers] tiene un bloqueo real. Él puede cambiar cualquier cosa sobre sí mismo. [going through] se convirtió en algo que sonó como un grito de guerra para muchas personas que tampoco podían decir lo mismo”.

De hecho, los Chanel Beads han llegado a más personas y han provocado un profundo sentimiento de reconocimiento. La transición de espectáculos más pequeños, que eran más fáciles de representar en interiores, a grandes estadios también encontró una desviación interesante entre sus gustos musicales y los de su público. “Mucha gente se acerca y dice: ‘Esta música es muy esperanzadora y me hace sentir que todo va a estar bien'”, dice, “y yo siento lo contrario”. No me sorprende que la gente encuentre relajante la música de Chanel Beads. En el nivel más superficial, los efectos armónicos de Lavers y la covocalista Maya McGrory son exquisitos; Sus suaves voces de alguna manera logran sonar con los ojos muy abiertos y cansados ​​del mundo al mismo tiempo.

Pero son los conflictos sutiles y subyacentes los que hacen que la música de la banda sea tan poderosa. Como productor, Lavers tiene un dominio magistral del campo sonoro, lo que hace que los movimientos musicales más grandes y alegres de la banda sean aún más impactantes con el más fino detalle sonoro. A menudo, el trabajo que realiza en su computadora portátil es tan diferente del proceso de grabación que sus colaboradores suelen quedar asombrados por el resultado final. “Él realmente se preocupa por todo lo que grabo”, se ríe Zachary Paul, que toca las cuerdas y es el tercer miembro habitual del grupo. “Muchas veces, cuando escucho la última canción, no estoy seguro de quién soy ni quién es él, e incluso pregunto: ‘¿Toqué eso?’ y a veces me sorprendo mucho”.

La innovación de Lavers también se extendió al uso del muestreo por parte de la banda. Aproximadamente tres cuartas partes de las canciones son nuevas. Más allá de tu vidase agrega a la mezcla algo de audio de archivo de un hombre sollozando de una manera que parece imitar y burlarse de la catarsis de la letra. “Siempre pienso: ‘Tal vez haya un solo de guitarra aquí o tal vez haya algo que funcione’. como un solo de guitarra, pero tiene algún tipo de peso semiótico'”, explica Lavers. “He tenido esta idea durante mucho tiempo, que es como una melodía o una contramelodía… ¿y si fuera solo sonido? …Siento que voy a llorar aquí, déjame hacer el sonido del llanto”.

A lo largo de nuestra conversación, Lavers hizo una pausa para considerar la elección de palabras. Tiene una mente elíptica y una apertura en la forma de expresarse que es a la vez generosa con su audiencia y un poco molesta para un periodista. No fue evasivo ni quisquilloso. Es un hombre… y muy franco. Pero también es alguien que entiende claramente el peso de sus palabras y cómo su certeza como artista se ve reforzada por la sombra de la duda. En otros aspectos, es como una caja negra, tanto para sí mismo como para los demás. No asume fácilmente la causa de sus sentimientos o compartir detalles biográficos es demasiado personal. La capacidad de Lavers para recomponerse fue aún más notable considerando lo bellamente que capturó toda la emoción de la ronda.

Lo más cerca que está de una revelación profundamente personal en sus notas es la verdaderamente triste Tyler Richards. La canción, que contiene el nombre y segundo nombre del difunto hermano del artista, que murió repentinamente a la edad de 19 años debido a una intoxicación accidental por monóxido de carbono, cuenta la historia de un encuentro con un ser querido fallecido en un sueño. Sin embargo, su presencia por la noche no es tranquilizadora, en realidad es una tortura. Mientras Lavers lidia con los límites de su dolor, la progresión del sintetizador siempre retorcida de la canción se ve abrumada por una muestra de grito espeluznante. No está claro si aguanta o se retira de la agitación emocional abrasadora de la música, pero la canción dramatiza cuán determinado puede estar uno, tanto como persona como artista, para enfrentar las cosas que más te duelen.

La ambigüedad en Chanel Beads no está necesariamente cargada de fatalidad; Vivir en tensión también significa vivir con esperanza. Otro gran récord es Copa de Platala única canción que presenta a McGrory como vocalista principal. La letra es profundamente conmovedora y convierte la ambigüedad en una rápida emoción romántica. “Hay un lenguaje en tu alma / Lo di todo, lo sé, es difícil de creer”, canta sobre una guitarra brillante, como un ángel reconfortante sobre sus pesados ​​hombros.

“Maya y yo hemos estado construyendo y fortaleciendo nuestros escudos espirituales y psíquicos”, dijo Lavers, “y creo que la mejor parte de nuestra colaboración y relación ha sido poder… ayudarme a reparar y fortalecer esos escudos psíquicos, y viceversa”. En un disco que enfrenta las dudas más profundas, la tranquilidad que los miembros de Chanel Beads encuentran entre sí es una razón aún mayor para creer en ellos.