El vibrante paisaje cinematográfico de Jordania continúa evolucionando gracias en gran parte a una creciente diversidad de talentos cinematográficos decididos a contar sus propias historias únicas, que van desde retratos íntimos y géneros con raíces locales hasta relatos históricos y las realidades de la crisis de refugiados de la región.
Si bien el cine sigue siendo un campo altamente competitivo, el sector cinematográfico de Jordania está brindando un fuerte apoyo a muchos cineastas prometedores, desde capacitación hasta creación de redes y financiación a través de la Academia de Cine de Jordania, la Comisión Real de Cine, el Fondo de Cine de Jordania y el Festival de Cine de Ammán.
Varios proyectos que participaron en los Días de la Industria Cinematográfica de Ammán del año pasado han progresado significativamente.
El proyecto documental titulado provisionalmente “Amal” de Khaled Alswidan (Al Khaldi), ganó inicialmente dos importantes premios de desarrollo en Ammán en 2024, seguidos de más premios en El Cairo y una selección en el programa de desarrollo Storyhouse (Bayt Al Hikayat), de un año de duración. El año pasado recibió apoyo de producción del Jordan Film Fund, lo que acercó significativamente el proyecto a su fase de producción y a las etapas finales de financiación, según Al Khaldi. “Amal” se dirigirá próximamente al First Cut Lab Doha, donde entrará en su siguiente etapa de desarrollo editorial y creativo.
La película sigue a dos hermanas sirias, Amal y Bara’a, supervivientes de un matrimonio precoz, que intentan reconstruir sus vidas, pero cuyos caminos toman direcciones radicalmente diferentes tras el desplazamiento. Mientras Amal vive en el campo de refugiados de Zaatari, Bara’a se mudó a Ammán para comenzar una nueva vida lejos de las limitaciones familiares y sociales.
“El proyecto también ha seguido evolucionando de forma creativa”, afirma Al Khaldi. “Uno de los acontecimientos más significativos se produjo tras la caída del régimen de Assad en Siria, que reformó un importante hilo narrativo de la película y condujo a revisiones sustanciales del guión, incluido el regreso de uno de los protagonistas a Siria”.
Originario de Siria, Al Khaldi vive en Jordania desde 2011. Se centra principalmente en el cine documental y el cine de observación.
“Después de la guerra de Siria, viví en entornos socialmente complejos en Jordania y fui testigo de primera mano de transformaciones y problemas a los que es difícil acceder o comprender plenamente desde el exterior. Esta experiencia me ha dado la capacidad de generar confianza y acceder a historias y personajes que a menudo permanecen fuera del alcance de la cámara”.
Al Khaldiis está desarrollando actualmente un nuevo corto documental “que sigue las vidas de las mujeres que viven en el contexto de la participación de sus maridos en el contrabando de drogas, centrándose en el impacto que esto tiene en sus vidas diarias, sus elecciones y sus posiciones sociales”.
Este tipo de proyectos, explica Al Khaldi, requieren años de generar confianza y relaciones dentro de estas comunidades. La lucha de las mujeres en la región es un tema cercano a la cineasta.
“Ser el hermano mayor de cinco hermanas me ha hecho más consciente de los niveles de violencia y presiones sociales que enfrentan las mujeres en nuestras sociedades, lo que ha influido directamente en los temas que elijo explorar”. La esposa y productora de Al Khaldi, Lujain Hamdan, también ha desempeñado un papel importante en la profundización de su compromiso con estos temas, añade.
Al Khaldi no es el único que busca compartir historias íntimas que exploren las realidades de su comunidad.
El productor Alaa Alasad de Tabi360, con sede en Ammán, dice que los cineastas jordanos y de Asia occidental están cada vez más ansiosos por contar sus propias historias sin comprometer su visión.
“Estamos viendo un cambio hacia historias que priorizan las experiencias humanas universales sobre los estereotipos culturales”, añade.
Alasad produjo el debut cinematográfico de Zain Duraie, “Sink”, que en muchos sentidos ejemplifica una nueva dirección en el cine jordano y de Asia occidental.
‘Hundir’
Cortesía de Tabi360
La película, que se proyecta en el Festival de Cine de Shanghai, se centra en una madre desesperada que lucha con el trastorno mental de su hijo adolescente, un tema rara vez discutido en el mundo árabe pero también inesperado en los países occidentales.
“Creo que ‘Sink’ representa un importante punto de inflexión para el cine moderno de Asia occidental porque reclama nuestro derecho a contar historias íntimas y profundamente humanas sin necesidad de justificarlas a través de una lente geopolítica.
“Durante mucho tiempo, el mercado internacional esperó que las películas árabes se centraran exclusivamente en la guerra, la pobreza o la política. Con ‘Sink’, estamos demostrando que nuestros paisajes psicológicos internos, como el de una familia que padece una enfermedad mental, son igualmente convincentes y universalmente resonantes”.
Sin embargo, mientras desarrollaban la película, los realizadores “enfrentaron el rechazo de fuentes de financiación occidentales tradicionales que preguntaban por qué los personajes no encajaban con sus nociones preconcebidas de una familia jordana”, señala Alasad. “Pero la Jordania moderna es diversa, de clase media y compleja. Como productor, mi trabajo era proteger la voz auténtica de Zain. Representamos una nueva ola de cine que se niega a exotificar nuestra cultura para audiencias extranjeras”.
Alasad dice que era natural para él volver a formar equipo con Duraie después de trabajar juntos en el cortometraje del director de 2019 “Give Up the Ghost”, que se estrenó en Venecia.
“Tiene una voz muy singular de Jordania que viaja bien por todo el mundo. Ella realmente entiende el oficio de hacer cine y es el tipo de director con el que cualquier productor sueña con colaborar”.
Para Alasad, que trabaja entre Ammán y Dubai, producir “Sink” fue una “obviedad”.
“Desde la primera vez que Zain me habló del proyecto, lo sentí profundamente personal para ella, para mí y para todos los involucrados. Tratar la salud mental es algo que no hemos explorado lo suficiente; en el mundo árabe, a menudo ha sido un tema tabú. Era muy importante para nosotros sacar esta historia a la luz”.
Gianluca Chakra, director de Front Row Productions, con sede en Dubai, señala de manera similar que los cineastas de Jordania y de todo Asia occidental están creando obras que están profundamente arraigadas en su entorno local, pero contadas a través de un lenguaje cinematográfico que puede viajar.
‘Boom’
Primera fila
Es una cualidad que también define el thriller policial “Boomah” de Zaid Abu Hamdan, que también se desarrolla en Shanghai: “Abarca género, personajes fuertes y una narración emocional sin dejar de estar conectado con las realidades sociales que lo inspiraron”.
Es una película que “tiene raíces locales pero es accesible internacionalmente”, añade. “Y cuenta una historia que se siente específica de su entorno al mismo tiempo que habla de temas universales de dignidad, supervivencia, redención y esperanza”.
Cada vez más cineastas de la región avanzan en esa dirección, afirma Chakra.
“Lo que más me entusiasma es la confianza de la nueva generación de cineastas. Están contando historias con su propia voz, abrazando las realidades locales y confiando en que la autenticidad permitirá que esas historias viajen. Existe una creencia cada vez mayor de que las historias jordanas no necesitan imitar a nadie más para encontrar audiencias.
“Puede que Jordania no sea el mercado más grande de la región, pero se ha convertido en uno de los más respetados. Esa reputación se ha ganado gracias a la resiliencia, la coherencia y un compromiso inquebrantable con la narración”.
Entre las próximas películas de Jordan se encuentra “Jo of Montreal”, del aclamado cineasta palestino Ameen Nayfeh, que Alasad produce junto con su hermano, Bassam Alasad. La película sigue el premiado primer largometraje de Nayfeh en 2020, “200 metros”, sobre una familia palestina separada por el muro israelí, que se estrenó en Venecia. “Jo of Montreal” comenzará a filmarse este año en Shobak, Jordania y AlUla, Arabia Saudita. Alasad también está produciendo el primer largometraje de Lara Zidan, “Birthday”, cuyo inicio de producción está previsto para finales de año.
‘El último alcalde de Jerusalén’
Un poco kurdo
Los próximos documentales incluyen “El último alcalde de Jerusalén” de Kinda Kurdi y “Asphalt” de Hamza Hamidah, los cuales también se presentaron el año pasado en los Días de la Industria Cinematográfica de Ammán.
Desde entonces, Janay Boulos, directora y productora de “Birds of War” y ganadora del premio Sundance 2026, se unió a Kurdi como productora de “El último alcalde de Jerusalén”, que combina material de archivo con dramatización y animación para contar la historia de Rawhi Khatib, el último alcalde palestino en servicio en Jerusalén. El proyecto también ha conseguido un socio de coproducción jordano mientras continúan los esfuerzos de recaudación de fondos.
‘Asfalto’
Hamza Hamideh
“Asphalt”, producida por Mahmoud Massad, sigue a un joven refugiado palestino del campo de Baqa’a en Jordania que se ve obligado a posponer su boda debido a la muerte de sus familiares en Gaza. La película se encuentra actualmente en postproducción y edición.
