‘Todas las chicas estaban ahí para cosas muy normales’: el espectáculo que reinventa Chicas Interrumpidas para una nueva generación | teatro estadounidense

GRAMOPor cierto, Interrupted puede parecer un material improbable para un musical. Basado en las memorias más vendidas de 1993 de Susanna Kaysen, este pequeño volumen cuenta la historia de la estancia de la autora en un centro psiquiátrico durante aproximadamente dos años a finales de los años 1960. Después de una década de esfuerzo, la adaptación del libro finalmente se estrenó en Broadway en el Teatro de Nueva York. Teatro Público con un elenco que incluye a Juliana Canfield, actriz de Stereophonic nominada al Tony, como Susanna y la estrella del pop King Princess, en su debut teatral, como Lisa.

Aunque la interpretación teatral se tomó únicamente de sus memorias, la adaptación cinematográfica de James Mangold de 1999, protagonizada por Winona Ryder como Susanna y Angelina Jolie en una actuación ganadora del Oscar como Lisa, probablemente se quedará muy presente en la mente del público, al igual que su elenco.

“Yo era un adolescente muy tipo A y fue una gran emoción ver a otros adolescentes comportarse de maneras que parecían tan alejadas de lo que yo pensaba que era un comportamiento aceptable”, dijo Canfield. “Esta película fue como un permiso para aceptar que estaba luchando con muchas cosas; fue un alivio para mí”.

Los orígenes del programa comienzan con Angelica Zollo, una de las productoras del programa, quien descubrió Girl, Interrupted cuando era adolescente. Fue uno de los muchos lectores que se vieron a sí mismos en las luchas de los personajes; El libro se convirtió en un éxito de ventas nacional e introdujo muchas memorias sobre mujeres jóvenes y enfermedades mentales. Zollo entonces llevó la idea de una adaptación a sus padres, ambos productores; su madre, Barbara Broccoli, controló la franquicia de James Bond durante décadas. Para la música, Zollo imaginó a Aimee Mann, cuya inteligente y devastadora composición le valió una nominación al Oscar por su trabajo en la banda sonora de Magnolia de Paul Thomas Anderson. Después de que la pandemia retrasó la producción, Mann lanzó sus canciones escritas para el musical como el álbum de 2021 Queens of the Summer Hotel. (Aunque la música de Mann está actualmente en producción, ella ya no participa activamente).

En 2017, el equipo de producción se acercó a Martyna Majok, dramaturga, después de ver la obra Cost of Living, ganadora del premio Pulitzer. (Girl, Interrupted reúne a Majok con Jo Bonney, el director). Majok había visto la película “hace muchos años” pero no había leído el libro. “Me enamoré de la voz de Susanna, de su inteligencia, de su perspectiva clara y de su hermoso desamor”, afirmó. “[Kaysen] coleccionando personajes extraordinarios que viven tan duro en la página”.

Girl, Interrupted, el libro está estructurado de forma no lineal mientras Kaysen reflexiona sobre su yo más joven con una distancia emocional a lo largo del tiempo. Añadió perspectiva y contraste a su propia historia al incluir escaneos de registros médicos. Esta elección de estilo presenta algunos desafíos. Kaysen “escribe con gran detalle. Es poderoso, pero no mucho”, dijo Majok. “Tuvimos que encontrar una manera de crear una obra dramática de teatro honrando al mismo tiempo la naturaleza fragmentaria de la memoria y lo que hace que las memorias en sí sean tan especiales”. Kaysen no participa en la producción, pero ha dado su bendición. “Él realmente quería que lo hiciéramos nuestro”, dijo Majok.

Majok optó por enmarcar la producción como un juego de memoria que alterna entre las perspectivas mayor y menor de Susanna. Esta sorprendente serie refleja el minimalismo del entorno institucional así como la intangibilidad del pasado. Hay una plataforma circular que recuerda a la estación de una enfermera que se puede subir o bajar en una escena y hay una plataforma plana en la parte superior del escenario. Algunos de los accesorios incluyen sillas, cunas y pianos. “Se convierte en una danza de tensión entre ellos y lo que tienen que enseñarse mutuamente”, dijo Majok. “Susanna, de 38 años, busca algo que le ayude a avanzar en su vida. Hay algo sin resolver en el presente que le obliga a volver al pasado”. Como se revela en sus memorias, Kaysen se enteró de su diagnóstico de trastorno límite de la personalidad 25 años después de ser dada de alta del hospital.

Cuando Kaysen, de 18 años, ingresó en McLean después de un intento de suicidio, “estaba muy asustado y negó que necesitara ayuda”, dijo Canfield. “A lo largo del programa, encuentra camaradería y compañerismo con otras mujeres jóvenes que están pasando apuros”. Canfield pasa todo su espectáculo en el escenario y su material a menudo le exige pasar rápidamente de momentos de angustia emocional a momentos de tranquila reflexión antropológica. “La Susanna mayor fue un alivio de las difíciles condiciones mentales que a menudo experimentaba la Susanna más joven”, dijo. “Es una pequeña válvula de liberación de presión. Voy a un lugar que parece bastante oscuro o peligroso, y luego la obra me pide que salga de allí por un momento”.

Esta adaptación se centra en cinco pacientes femeninas: Tori, una adicta a las anfetaminas de México; Daisy, TOC y probablemente abusada sexualmente; Polly, una víctima de quemaduras esquizofrénica; y Grace, la compañera de cuarto de Susanna que es una combinación de dos personajes de las memorias. Luego está Lisa, una traviesa sociópata con un “sentido de sexualidad que trasciende el género”, según King Princess, que vio vídeos de Jaguar y Marc Bolan, un glam rockero, para desarrollar su físico. “Es una especie de depredador, se esconde, es muy avanzado, muy avanzado”. Una “presencia masculina” que cambia de forma y las tres empleadas de McLean completan el reparto.

La elegante música folclórica del espectáculo surgió orgánicamente cuando las niñas asistieron a terapia y charlaron hasta altas horas de la noche sobre los pacientes de la vida real de McLean, como los poetas Robert Lowell y Sylvia Plath. Algunos de los miembros del elenco tocan instrumentos musicales en vivo y los actores, la mayoría de los cuales permanecen en el escenario, armonizan juntos como un coro. La coreografía de Sonya Tayeh, ganadora del Tony, también fue discreta e involucró un escenario giratorio. A pesar de los temas pesados, incluido el suicidio, la terapia electroconvulsiva y las enfermedades mentales, hay momentos de agradable ligereza, como una escena en la que Lisa organiza una fiesta de cumpleaños para un paciente catatónico. Pasan dos horas sin descanso, aunque el reparto es tan bueno que el público puede querer que se queden más tiempo.

Raja Putri recuerda un acto prohibido cuando vieron la película cuando eran adolescentes. “Sentí que estaba viendo algo en secreto”, dijo Raja Putri. “Para mí fue una película extraña por los besos. [With] Sobre la relación de Angie y Winona, pensé: ‘Oh, esta es una película gay’ y se lo conté. Todas las chicas estaban allí por distintos grados de delincuencia, lo cual es bastante normal”. Esta adaptación presenta sus propios momentos extraños, aunque el contexto es muy diferente a los momentos de liberación entre pacientes de la película.

Aunque la conversación sobre la salud mental ha evolucionado significativamente desde los acontecimientos y la publicación del libro, el material sigue siendo relevante hoy en día. “Creo que esto es probablemente más relevante que hace 10 años debido al lenguaje opresivo contra las personas que no son hombres en este mundo, y lo que deberíamos o no hacer”, dijo Raja Putri. “¡Muchos de nuestros funcionarios gubernamentales comparten los mismos puntos de vista que los médicos varones de los años 60, y esos puntos de vista encajan perfectamente con nuestro guión!”

Raja Putri también notó las similitudes entre el horror de las niñas mientras veían la cobertura de la guerra de Vietnam y las violentas intervenciones policiales durante las protestas con el ciclo noticioso actual. “Cambias el televisor de un solo canal en la sala de recreación por nuestro teléfono celular y es lo mismo”, dijo. “Esta es una historia sobre cómo encontrar una comunidad en un lugar muy extraño, y eso es a lo que nos enfrentamos ahora, en un capítulo muy oscuro de la historia”.

En última instancia, la narrativa sobre los jóvenes que encuentran su lugar en el mundo sigue siendo relevante y significativa. “Siempre es difícil transitar la adolescencia, sin importar en qué período te encuentres. Hay tantas preguntas y parece que hay muy pocas respuestas”, dijo Canfield. “Chica, Interrupted es un recordatorio de que no estás sola en esa lucha”.