‘Si intentas arreglar a Holmes, obtendrás lo que quieres’: ¿realmente necesitamos otra nueva versión de Sherlock? | Televisión

IEn 1893, en La aventura del intérprete griego, Arthur Conan Doyle presentó al hermano mayor de Sherlock Holmes, Mycroft. Al encontrarse con el Dr. Watson por primera vez, Mycroft le estrechó la mano y suspiró: “He oído hablar de Sherlock en todas partes desde que te convertiste en su cronista”.

No pienses en el resto de nosotros, Mycroft. Más de un siglo después, Sherlock Holmes ha alcanzado un nivel de casi ubicuidad que preocuparía incluso al gran detective, dando lugar a spin-offs más elaborados que extienden su vida hacia adelante, hacia atrás y hacia los lados.

Este año nos ha dado Young Sherlock de Prime Video, con una tercera secuela de Enola Holmes en proceso, trabajo comenzando en una segunda serie de Sherlock & Daughter, protagonizada por David Thewlis, y nuevos rumores sobre Robert Downey Jr desempolvando al cazador de ciervos para una tercera aventura en la pantalla grande.

A principios de este mes, Sky también anunció La muerte de Sherlock Holmes, una serie de seis capítulos protagonizada por Rafe Spall como un Holmes amnésico que se ve obligado a deducir su propia identidad en los Alpes suizos. Esto llena uno de los puntos ciegos narrativos que quedan en el detective y plantea la pregunta inevitable: ¿hemos finalmente alcanzado el punto de saturación de Sherlock?

La evidencia dice que sí, y se ha ido acumulando durante más de una década, desde que Guy Ritchie hizo su primera película de Sherlock Holmes y Mark Gatiss y Steven Moffat le pidieron a Benedict Cumberbatch que trajera al detective a la era moderna. Desde entonces, hemos tenido Mr Holmes de Ian McKellen, The Irregulars de Netflix e incluso los extravagantes Sherlock Gnomes animados. Agregue esta última ola a la pila y definitivamente estamos en una masa crítica. ¿No es?

“Oh, no lo sé”, dijo Moffat. “Las adaptaciones de Sherlock Holmes existen desde hace más de 100 años y nadie parece poder detenerlas o perder el apetito”. Cuando llegó su BBC Sherlock en 2010, se encontraba en algún lugar entre las versiones taquilleras de Ritchie. “Tomas muy diferentes, pero ambas reconocibles como Sherlock”, añade el autor. “Esperaba sentirme celoso o competitivo con esas películas, pero al final me gustaron”.

Moffat trabajó recientemente con el titular de Holmes, Rafe Spall, en el drama político. numero 10que saldrá al aire por Canal 4 a finales de este año, por lo que ya conoce la última adaptación. “[Spall] “Me dijo la idea y pensé que era absolutamente brillante”, dijo. “Una nueva versión del original que, creo, nunca se había hecho antes. No puedo esperar a verlo”.

¿Nuevas vistas? Parece imposible. Pero por improbable que sea, vale la pena tomarlo en serio considerando el historial de Moffat. Y el redescubrimiento, después de todo, está entretejido en la naturaleza del detective. Después de enviar a Holmes a una cascada, el propio Conan Doyle fue el primero en resucitarlo, convencido por sus admiradores de traerlo de regreso en La aventura de la casa blanca. En el canon de Conan Doyle, sólo revive una vez; en la adaptación, regresa varias veces, y cada iteración se desvía cada vez más del material original.

Pero los puristas aceptarán a Sherlock como sea que venga. Calvert Markham, presidente de la Sociedad Sherlock Holmes de Londres, dijo: “La alegría es que Holmes continúa inspirando obras originales que podemos disfrutar”. Estas reinterpretaciones no molestan a los tradicionalistas, añadió, siempre que respeten y reconozcan el texto original. Antes de que llegara la adaptación de Cumberbatch, por ejemplo, Moffat y Gatiss incluso consultaron con la comunidad. “Y reconocen los matices del canon”.

Markham cree que esta es la razón por la que Holmes no sólo ha sobrevivido sino que está disfrutando de una nueva era dorada en adaptación. Conan Doyle escribió casi 700.000 palabras (cuatro novelas y 56 cuentos), llenándolas de personajes tan ricos y memorables que, incluso si los géneros se invirtieran, combinaran o retorcieran casi hasta quedar irreconocibles, las palabras aún perduran.

“Holmes y Watson son personajes muy fuertes”, dice Markham, “pero también lo son algunos de los personajes menores: Irene Adler, el profesor Moriarty, Mycroft Holmes. Proporcionan muchas oportunidades para la explotación dramática y creo que, en términos de Hollywood, Holmes y Watson son nombres interesantes”.

Éste es el meollo del problema. Basta con mirar al joven Sherlock, protagonizada por Hero Fiennes Tiffin. Basado en una serie de novelas de Andrew Lane, el programa fue renovado recientemente para una segunda serie y es uno de los 10 mejores programas originales de todos los tiempos de Prime Video. En Estados Unidos, después de que Elementary, protagonizada por Jonny Lee Miller como el detective, se transmitiera durante siete años en CBS, el productor ejecutivo Craig Sweeny creó Watson, un drama médico de misterio que terminó a principios de este mes. Después de su debut el año pasado, Watson recibió una orden “directa a la serie” en lugar de tener que demostrar su valía con un episodio piloto.

“La marca Sherlock Holmes vende”, explica Sam Naidu, profesor de inglés en la Universidad de Rhodes y editor de la antología de ensayos Sherlock Holmes in Context. De hecho, los tiempos preocupantes que vivimos pueden significar un creciente deseo de adaptación de la sociedad. “Esta inestabilidad crea una demanda de íconos de razón y orden que sean seguros, cómodos y familiares”, dijo. “Holmes continúa brindando consuelo en la resolución de crímenes, la restauración del orden y el triunfo del bien sobre el mal. Frente al cambio sociocultural y político sísmico, el mundo necesita la certeza racional y las historias satisfactorias de un detective exitoso”.

Y Holmes tuvo éxito. A diferencia de la “fatiga de los superhéroes”, la demanda de estos personajes está creciendo. El Regent’s Park Open Air Theatre de Londres abre su temporada 2026 este mes con una nueva obra de Sherlock Holmes de Joel Horwood. Un videojuego lanzado el año pasado, The Beekeeper’s Picnic, permite a los jugadores asumir el papel de un detective consultor. “Este fenómeno continúa y continúa mutando y adaptándose”, dijo Naidu, citando también continuaciones y expansiones literarias, desde la serie manga de Ryōsuke Takeuchi hasta, más inesperadamente, la trilogía de novelas de Mycroft Holmes escritas por el ex jugador de la NBA Kareem Abdul-Jabbar (con Anna Waterhouse). “Esta producción literaria en curso”, añadió, “sugiere que las historias originales fueron lo suficientemente fértiles como para producir caracterizaciones ampliadas, nuevas historias, mundos ficticios alternativos y temas subversivos”.

Todo se remonta a Conan Doyle. Sherlock sobrevive – y seguirá haciéndolo – porque está plenamente realizado, su mundo está tan bien construido que todavía queremos explorar sus rincones oscuros. Era un propietario rentable de propiedad intelectual incluso en la década de 1890, cuando los lectores pasaron una década exigiendo su devolución, y todavía hoy estamos procesando nuevos casos. Moffat cree que seguiremos haciendo esto, siempre y cuando no expandamos o cambiemos demasiado la mitología.

“Lo que pasa con Sherlock Holmes”, dice Moffat, “es que el formato es más inteligente que tú. Miras el formato, verificas las reglas y haces lo que te dicen. Sí, a veces intentas forzarlo, eso está bien. Pero, ¿qué es lo más importante? Déjalo en paz. Recuerda, no eres lo suficientemente inteligente. Si crees que estás aquí para arreglar a Sherlock Holmes, obtendrás lo que quieres. Sherlock Holmes, como concepto, es más inteligente que nadie. Vivimos excepto Conan Doyle, por supuesto”.

Si lo ignoramos, es entonces cuando aparece la “fatiga de Sherlock”, cuando empezamos a dar por sentado lo que hace que el personaje sea interesante: su misterio.