Abordando un tema cercano a la escritora y directora Marie Kreutzer, Monstruo gentil examina las consecuencias cuando Philip Weiss (Laurence Rupp), un documentalista austriaco de clase media, padre y amado esposo, es acusado de ver, distribuir y tal vez incluso producir pornografía infantil.
El colega de Kreutzer, el actor Florian Teichtmeister, que apareció en su aclamado largometraje. Cuerpose vio envuelto en un caso similar, por lo que fue condenado a dos años de prisión. Pero en lugar de examinar la psicología de los hombres acusados, Kreutzer elige inteligentemente contar la historia en gran medida a través de los ojos de su desconcertada esposa francesa Lucy, interpretada por Léa Seydoux en una actuación llena de nervios a flor de piel: férrea, vulnerable, enojada y rota a la vez.
Monstruo gentil
La conclusión
Un tema complicado tratado con gracia.
Evento: Festival de Cine de Cannes (Concurso)
Elenco: Léa Seydoux, Laurence Rupp, Jella Haase, Malo Blanchet, Anton Rubtsov, Nils Strunk, Catherine Deneuve, Patrycja Ziółkowska
Director/guionista: Marie Kreuzer
1 hora 55 minutos
El guión de Kreutzer se esfuerza por crear una visión compleja de las muchas formas en que las personas reaccionan cuando se ven involucradas en situaciones como esta, y cómo la culpa y la inocencia nunca se eliminan por completo. Eso queda especialmente claro con una trama secundaria (no del todo necesaria, pero se puede ver por qué Kreutzer pensó que lo era) sobre la policía alemana (Jella Haase) que está investigando el caso de Philip y tiene sus propios problemas con un hombre difícil y posiblemente monstruoso en casa. Monstruo gentilLa moralidad gris y sombreada frustrará a algunos espectadores y provocará el aplauso de otros; De cualquier manera, provocará animados debates después de las proyecciones, lo que no perjudicará las perspectivas después de su debut en la competencia de Cannes.
La familia nuclear en el centro de la historia se encuentra por primera vez viviendo en el esplendor rústico de la campiña alemana, en una casa desaliñada y con carácter mucho más grande de lo que esta familia de tres (Philip, Lucy y su hijo de seis o siete años, Johnny (Malo Blanchet)) obviamente necesita. Si bien arreglaron la habitación de Johnny y le armaron un trampolín en el patio trasero, una prueba de compromiso de los padres si alguna vez la hubo, Philip y Lucy todavía están durmiendo en un colchón en el piso, sin haber podido comprar una cama adecuada todavía. Pero eso no les impide tener sexo enérgico y revelador con una coreografía mientras Johnny está en la escuela o dormido, escenas filmadas con una sensualidad aturdida. (La directora de fotografía Judith Kaufmann, que también disparó Cuerpoilumina maravillosamente a los actores, especialmente a Seydoux, de piel cremosa.)
Hay indicios sutiles de que la carrera de Philip no va muy bien en este momento. Los conciertos de Lucy la presentan tocando el piano y cantando interpretaciones extravagantes de canciones pop generalmente interpretadas o escritas por hombres como “Boys Don’t Cry” de The Cure o “Freedom” de George Michael (arregladas por el cantautor mononímico Camille, quien también proporciona canciones de banda sonora sin fuente), y los espectáculos no están precisamente ganando dinero. El dinero, sin embargo, no parece ser la principal prioridad en este hogar trilingüe, donde los padres a veces hablan entre ellos en inglés y en su lengua materna con Johnny.
En un momento, Eloise (Catherine Deneuve, impactante en sus pocas escenas), la madre muy francesa y algo distante de Lucy, observa que Lucy ha hecho lo único que es peor para una artista que tener hijos: mudarse al campo. Cuando la película gira hacia la gran revelación de la historia, queda dolorosamente claro lo que quiere decir. Lucy está muy aislada en este entorno doméstico superficialmente tranquilo, separada de sus amigos, lejos de su madre, dependiente de Philip y ni siquiera habla del todo alemán.
Ese aislamiento se vuelve particularmente problemático cuando un día la policía aparece en su puerta con órdenes judiciales para llevarse todas las computadoras y discos duros de Philip. Lo arrestan por distribuir pornografía infantil en un grupo de chat en línea de la web oscura, donde se hace llamar GentleMonster_87, y de repente Lucy tiene que contactar a su abogado Lukas (Nils Strunk) y lidiar con las ramificaciones legales, así como con todo el cuidado de los niños, mientras protege a Johnny y a su familia y a la de Philip de la verdad.
¿Pero cuál es exactamente la verdad? Ciertamente Lucy no lo sabe, aunque está ansiosa por creer las declaraciones iniciales de inocencia de Philip, incapaz de aceptar que el chico dulce y caído del que ha estado enamorada durante años también podría ser GentleMonster. ¿Es esa versión de Philip capaz de compartir imágenes de niños preadolescentes violados en línea, como afirma la detective Elsa Kühn (Haase)?
Poco a poco, la historia de Philip cambia para adaptarse a la evidencia incontrovertible de las direcciones IP y la criptografía descifrada y Lucy lucha por mantenerse al día, y mucho menos comprender. Como una fotografía revelada en un baño de productos químicos, las estrategias y los temas de Kreutzer poco a poco se vuelven más claros y la escena no es bonita. La culpa es una entidad metastásica aquí que se propaga entre casi todas las personas relacionadas con Philip y Lucy. Incluso el detective. Kühn no está exento de culpa. Su imperioso y anciano padre Herrmann (Sylvester Groth) se ha desinhibido por la demencia y es propenso a tocar inapropiadamente a su cuidadora (Patrycja Ziółkowska), un problema que Elsa no quiere enfrentar más que Lucy.
La edición de Ulrike Kofler resalta hábilmente los incómodos paralelos aquí, y hay otros toques felices que subrayan la repetición y el cambio, como escenas gemelas donde Lucy y Philip se persiguen en autos que se mueven rápidamente en diferentes puntos de la historia. Mientras tanto, Kaufmann y su equipo utilizan tomas largas y portátiles que generalmente se mantienen cerca del rostro de Seydoux para crear una urgencia en el momento cuando sea necesario. La artesanía que Kreutzer mostró en Cuerpo vuelve a ser muy evidente en esta historia contemporánea que gira, como Cuerpoen torno a una mujer atrapada en un matrimonio difícil con pocas opciones por mucho que se desangre por amor, parafraseando “Yellow” de Coldplay, cantada por Camille en los créditos finales.
