La mayoría de las comedias se basan en una cierta cantidad de tropos establecidos: el mejor amigo obsesivo, el psicoterapeuta estereotipado, el joven cachondo de 20 años. Además de ofrecer consuelo, este tipo de familiaridad puede funcionar como una manta tranquilizadora envuelta en temas potencialmente incómodos como la sexualidad femenina, la Parca y lo que significa ser una mujer de 40 años que intenta encontrarle sentido a una vida desordenada. “Viva” de la reconocida actriz española Aina Clotet (con el anodino título en inglés “Alive”) es todo esto, desarrollado por un protagonista imperfecto que se enfrenta a la posible recurrencia del cáncer de mama poco después de una mastectomía parcial. Clotet (director, coguionista y estrella) de hecho hace que Nora esté “viva”, más que la mayoría de los personajes secundarios unidimensionales, pero si logra crear un papel lo suficientemente convincente como para equilibrar el exceso de familiaridad con fórmulas gastadas dependerá en gran medida de las afinidades individuales.
El hecho de que Haut et Court lo haya elegido antes de Cannes para su distribución en Francia es una buena señal de que el grupo demográfico objetivo se unirá en torno al viaje de Nora, y esa fe es casi con certeza justificada. Pocas comedias son tan directas sobre las cicatrices de la mastectomía (tanto físicas como emocionales), y Clotet no tiene miedo de incluir a Nora en situaciones que no reflejan bien a su personaje. Seamos realistas, la vida está llena de decisiones tontas. Sin embargo, “Viva” está limitada por lo predecibles que son muchas de las caracterizaciones. La toma final, destinada a ser liberadora y, sí, ¡Viva!, es tan fácil y sencilla que intensifica ciertas insatisfacciones molestas que surgen a lo largo del tiempo de ejecución.
Desde su primer plano, de un seno comprimido para una mamografía, está claro que Clotet quiere barrer todos los tabúes que rodean a los senos enfermos y perturbar la mirada masculina. (“Ah”, algunos pueden decir, “el DP es un hombre”. ¿Pero no es hora de que vayamos más allá de las suposiciones binarias sobre quién ejerce “la mirada?”) Nora ha regresado para un chequeo con el oncólogo, sin embargo, cuando el médico le dice que sus exploraciones revelan un pequeño crecimiento en el seno sano, ella rechaza una biopsia y durante los siguientes 110 minutos hace todo lo que puede para evitar lidiar con lo que podría estar creciendo en su cuerpo.
Si aún no nos hemos dado cuenta de que Nora se siente atrapada en su vida, está la escena posterior, en la que largas tiras de papel para moscas, salpicadas de presas cautivas, cuelgan alrededor de la casa que comparte con su socio ecológico Tom (Naby Dakhli). Una ola de calor y una sequía no son las únicas cosas que hacen que las feromonas aumenten: también están los mensajes sexuales de Max (It-boy Marc Soler), de 20 años, primo de su mejor amiga Ari (Zaira Pérez). La persistencia da sus frutos en una escena muy bien interpretada en la que Nora revela nerviosamente su cicatriz de mastectomía al imperturbable Max. Viva ¡Generación Z!
Esta vulnerabilidad con respecto a su cuerpo alterado forma el punto fuerte de la película, contrarrestando su problemática relación con su nueva asimetría al abrazar a su MILF interior, cortesía de una joven sexy cosificada que no se inmuta ante lo que gran parte del mundo podría llamar sus imperfecciones recientemente adquiridas: hemos recorrido un largo camino desde la película para televisión de 1978 “First, You Cry”. Aquí es donde “Viva” cobra vida, desarrollada por Clotet y Soler como un adulto irresponsable emparejado con un cachorro libidinoso, teniendo sexo junto a una caja grasienta de pizza fría. Nora se encuentra en una encrucijada: saber que la estabilidad de Tom, el hombre que la apoyó cuando el cáncer pasó factura, es la opción segura. Pero con la mortalidad acechando de fondo, ella necesita cambiar las cosas, sin importar cuán imprudente pueda parecer.
Menos exitosas son las otras situaciones en las que se mete, todas las cuales parecen notablemente derivadas. Está su mejor amiga Ari (su única amiga, al parecer) que está embarazada y es tediosamente obsesiva; su excéntrica pero cariñosa madre psiquiatra, Sònia (Lloll Bertran); su nueva y severa compañera de trabajo Zeymey (Sau-Ching Wong), amenazando con ocupar su puesto. Incluso convertir a Nora en investigadora del envejecimiento celular parece demasiado conveniente, como si Clotet y su coguionista Valentina Viso sintieran que necesitaban compensar en exceso el desorden de Nora haciendo todo lo demás demasiado ordenado. En ninguna parte esto es más evidente que en un montaje de instantáneas durante las cuales los personajes cuentan todo, dándonos información que debería estar implícita o no estar allí en absoluto.
Es especialmente decepcionante dado que Clotet le da valor a Nora, sin miedo no solo de exponer su cuerpo sino también su humanidad autodestructiva. Una pelea de barro divertida y luego violenta con Max se maneja con habilidad y Clotet demuestra que tiene puntos fuertes tanto delante como detrás de la cámara. Sin embargo, estar vivo significa más que abrazar enérgicamente el momento. Para una comedia diseñada en torno a algo tan serio, también requiere relaciones creíbles encarnadas por personajes de igual profundidad.
