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Ni siquiera lo vamos a negar: Timothy Olyphant se lo está pasando muy bien.
A sus 58 años, el actor tiene no pocos papeles memorables en su currículum. Interpretó al tormentoso abogado Seth Bullock en la serie occidental de HBO. Cosa vieja y el tirador rápido Marshal Raylan Givens en Justificadoel espeluznante científico androide Kirsh en Extraterrestre: Tierra y la histérica víctima de secuestro Pete en Sobre tu cadáver.
Pero quizás lo más importante es que Olyphant ha logrado una hazaña que muchos actores dedican (o destruyen) carreras enteras tratando de lograr: justo suficientemente famoso. El viaje de tres décadas de Olyphant en Hollywood lo ha visto encajar perfectamente en proyectos masivos como la franquicia de Disney-Lucasfilm The Mandalorian, proyectos musicales como Daisy Jones y los seisy la efímera pero querida comedia de Netflix Dieta Santa Claritapero mantiene un aire de misterio y anonimato que le permite caminar por la calle sin miedo a ser acosado.
“Todo lo que hago es pensar en las cosas que deseo [people] No sabía nada de mí”, dice Olyphant. Piedra rodante a través de una llamada telefónica temprano en la mañana desde el sur de California. “Me encanta que me estés dando la oportunidad de sabotear la mentalidad de: ‘¿Cómo puedo mantener esto entretenido sin contarles más sobre mí?’”
Olyphant no tiene miedo de que sus respuestas sean breves y dulces, apoyándose en gran medida en la ironía y el ingenio inexpresivo. Se siente como la encarnación humana de un guiño descarado, una combinación seductora de belleza cincelada y autodesprecio. Y con próximos proyectos como el romance de Peacock. El fin de semana de cinco estrellasse estrenará el 9 de julio y el thriller de Apple TV Lucky se estrenará el 15 de julio, además del Una vez Una vez en… Hollywood continuación Las aventuras de Cliff Booth que saldrá a finales de este año, Olyphant claramente tiene la habilidad de mantenerse en la conversación.
En cuanto al secreto de su éxito, lo único que Olyphant claramente encuentra más divertido que actuar es guardarse ese misterio para sí mismo. “No me malinterpretes, voy a fingir que [acting] “Es una especie de carga”, dice. “Pero el hecho es que es jodidamente genial”.
Creciste en Modesto, California. ¿Cuáles son algunos recuerdos que tienes de esos días?
Has visto Graffiti americano? Mis años de secundaria fueron así, simplemente [with] coches más feos. Recuerdo gente organizando fiestas en los huertos. Sería como “Trae tu propia cerveza”. Y yo dije: “Bueno, entonces, ¿cómo estás organizando una fiesta? No eres dueño del huerto. No lo entiendo”. Pero todos lo pasamos bien.
¿Cómo pasaste de esa educación a decidir que actuar era tu carrera?
Tuve una corazonada. Fue después de la universidad. Allá [were] un montón de cosas que siempre había pensado en hacer. Era un plan a largo plazo para evitar una crisis de la mediana edad. Pensé que debería tachar un par de cosas de la lista para no despertarme a los 50 pensando: “Siempre quise hacer eso y me arrepiento de los últimos 20 y tantos años”. Así que le di una oportunidad.
Asistió a la Universidad del Sur de California, donde conoció a su esposa, Alexis. ¿Cómo os conocisteis?
Como la mayoría de la gente, nos conocimos en oceanografía. Así es como suele funcionar. [It was] tercer año en la universidad. Este julio se cumplirán 35 años.
Esa es una hazaña. ¿Cuál crees que es la clave para un matrimonio duradero?
Supongo que el secreto es ella. Así que realmente no puedo ayudar a nadie más, porque ese parece ser el truco aquí.
¿Crees que ayuda que no esté en el negocio del entretenimiento?
Eso podría ser parte del secreto. Ayuda tener un solo hijo en la relación. Ella me ama y yo soy un gran admirador de eso. Es una de mis cosas favoritas de ella.
Has estado en tres grandes series del Oeste… Justificado, Cosa vieja, y, si somos técnicos, también El mandaloriano. ¿Se te ha quedado algún gesto de vaquero?
Estoy seguro de que soy culpable de intentar dejar que algo de esa arrogancia se me pegue en mi vida real, pero no estoy seguro de que eso signifique mucho más que vestuario libre. Y crecí en Modesto. Modesto es una ciudad de mierda.
Antes de que graben las cámaras, ¿qué haces para prepararte para un papel?
Tómate esto con cautela, pero en este punto de mi carrera, soy un tipo que aprende mis líneas, aparece y da en el blanco.
¿Tuviste un enfoque diferente al principio de tu carrera? ¿Algo cambió?
Antes probé muchos [methods] y sobre todo lo encontré confuso. Simplemente se interpuso en el camino.
También has interpretado a villanos notables en Grito 2 y, más recientemente, Extranjero: Tierra. ¿Alguna vez has tenido miedo de que te encasillen como un tipo malo?
Me moría por conseguir un buen papel de villano cuando estaba empezando. Al principio me sentí como si estuviera [a] tipo de chico despreocupado. Era muy consciente de que algunos de mis actores favoritos de todos los tiempos habían actuado, si no villanos, ciertamente oscuros y con una ventaja. No soy un genio, pero pensé que lo más inteligente era copiarlos.
¿Quiénes eran algunos de esos actores que querías emular?
Los sospechosos de siempre. De Niro y Pacino. Era un gran admirador de Nic Cage, Gary Oldman. Señorita Streep, como siempre. La lista habitual de maravillas.
Cosa vieja Fue escrito por el legendario David Milch. ¿Cuáles son algunos de tus recuerdos más fuertes del rodaje?
Una experiencia tan ridículamente rica. Milch causó una gran impresión. Cada día que aparecían esas páginas, te dejabas boquiabierto. No estoy seguro de haber tenido una experiencia como esa desde entonces. Todos sintieron: “No sé si la gente va a ver esto, pero, vaya, parece que somos parte de algo realmente especial”.
¿Alguna vez estuvo nervioso por no estar a la altura del potencial del guión?
Dios mío, tuve esa sensación durante al menos un año y medio. Cuando empezamos, cada vez [Milch] Me dijo una idea, mi primer instinto fue que estaba bromeando. Mi segundo instinto fue: “Oh, no está bromeando, va a arruinar la escena”. Y finalmente me di cuenta de lo brillante que era. Me tomó un tiempo superar esos dos primeros pasos e ir directamente al tercero.
En el próximo drama de Peacock El fin de semana de cinco estrellas, te reúnes con Jennifer Garner, tu coprotagonista de la comedia romántica de 2006 Captura y liberación. ¿Qué te emocionó del papel?
[Jennifer’s] Simplemente una actriz maravillosa y ella es maravillosa en este papel. Eso entró en la columna más. Me gusta la forma en que trabaja. Ella es el tipo de profesional que trato de ser. Fue un sí fácil.
¿Cuándo fue la última vez que viste? Captura y liberación?
[Laughs.] ¿El estreno?
¿Nunca lo has vuelto a visitar?
Es una pregunta terrible, deberías avergonzarte por hacerla. De vez en cuando, me gustaría ponerme el disfraz de Trump y hablar así con los periodistas: “¿Cómo te atreves a hacer esa pregunta?”. [Laughs.] No lo he vuelto a ver, pero apuesto a que aguanta. Tal vez lo ponga en la cola para esta noche y volveré con usted.
¿Hay alguna lección que sepa ahora que desearía haber sabido antes en su carrera?
No sé si lo sabía entonces, pero parece que todo es diversión y juegos. No sé si son lecciones, pero la perspectiva siempre es agradable. No se puede obtener perspectiva sin simplemente hacer el trabajo. El trabajo es mucho más divertido de lo que recuerdo. Me lo estaba pasando bien cuando empecé, no me malinterpretéis. Estaba disfrutando todo, pero había presión. Es bueno no sentir esa presión ahora.
Eres pariente lejano de los Vanderbilt. ¿Eso influyó en tu forma de pensar sobre el dinero?
He sido consciente desde pequeño. La casa de la infancia de mi abuela es ahora la Embajada de Rusia en Nueva York, y la casa de mi infancia está en la Avenida Noruega en Modesto. Entonces, en algún lugar, alguien es responsable de joderme las cosas. Crecí diciendo: “Está bien, si me dices que soy un Vanderbilt, te creeré”. Pero no veo ni siento ninguna evidencia real de lo que uno pensaría que implicaría ese nombre.
Usted y su esposa criaron a tres hijos y ahora tienen el nido vacío. ¿Cómo lograste ese cambio?
Nosotros son nidos vacíos. Es por eso que mi página de IMDb está duplicando su tamaño en un corto período de tiempo. Para aquellos de ustedes que tienen niños pequeños, avisen que los van a dejar. Y si lo volviera a hacer, no habría estado tan cerca.
Primero, derramé muchas lágrimas y luego me di cuenta: “Oh, espera un segundo, esto es muy divertido”. Resulta que es precioso. [Comedian] Tom Papa tiene un chiste: cuando tus hijos se van, nadie te prepara para lo difícil que será fingir estar triste.
Tu hija Vivian siguió tus pasos, apareciendo incluso como Willa, la hija de Raylan, en Justificado. ¿Fuiste receptivo a su deseo de ser actor?
Vivian, a una edad muy temprana, pensamos que probablemente sería actriz. No la dejamos actuar cuando era niña cuando expresaba interés. Iba a la obra de teatro de la escuela, pero no veíamos muchas ventajas en dejarla actuar profesionalmente a una edad temprana. Fue a Berklee College of Music para escribir canciones y una cosa llevó a la otra. yo estaba haciendo el Justificado cosa, ella estaba buscando un trabajo de verano. Resulta que había una parte. Ella hizo una audición y consiguió ese trabajo y dijo: “Oh, voy a dejar la universidad”. Ahora está en Nueva York y hace lo que hacen los actores jóvenes. Ella está ahí afuera tratando de hacerlo funcionar. Y es realmente hermoso poder compartir con ella.
tu también estuviste en Daisy Jones y los seisla serie de televisión inspirada libremente en la vida de Stevie Nicks. ¿Cuáles son algunos de los álbumes más significativos que te han acompañado a lo largo de tu vida?
Creo que mi primer disco pudo haber sido el de Supertramp. Desayuno en América. Todavía recuerdo mirar esa portada y las notas sin cesar. Estaba en Modesto con mis amigos y había mucha música de la que tal vez debería avergonzarme. April Wine, algo de Priest, algo de Van Halen. El primer espectáculo que vi fue Joan Jett & the Blackhearts en Stockton. Causó una gran impresión.
¿Cuáles son los roles en tu carrera de los que estás más orgulloso?
He tenido un par de años realmente buenos. Cuando estaba empezando, recuerdo a Paul Newman hablando de intentar llegar a un lugar donde simplemente no se ve el trabajo. A riesgo de hablar como un actor (tratemos de evitarlo), diré que estoy muy orgulloso del trabajo que he tenido la oportunidad de hacer últimamente. Este espectáculo, Afortunado, Me brindó un material excelente que estaba lleno de contradicciones, complejidad y humor, y también de angustia. Fue simplemente un placer poder vivir esas escenas. Acabo de terminar la segunda temporada de Palo. Un tono totalmente diferente, pero divertido y desgarrador, y un nivel de vulnerabilidad y verdad que vino con mucho corazón.
¿Cuáles son las mejores y peores partes del éxito?
Bueno, hoy en día no le veo muchas desventajas. No quiero parecer desagradable, pero estoy viviendo el sueño aquí. Es una forma bastante divertida de ganarse la vida. Es sólo que entre conciertos esa es la parte difícil.
¿Cómo describirías tu nivel de fama? ¿Es algo con lo que estás contento o quieres cambiar?
Oh, no, es un punto bastante dulce. He mirado a ambos lados y no me quejo de dónde estoy. No me malinterpretes, todavía estoy en esto por el dinero. Esa siempre ha sido mi parte favorita [acting]. Te pagan por ello. Siento que estoy trabajando mucho, así que podría estar arruinándolo, pero si me vuelvo más famoso en este momento de mi vida, no puedo estar más castigado. Así que creo que estoy bien, pero ya veremos.
¿Cuál es la peor nota que has recibido de un director?
A riesgo de ofender a los directores que lean esto, la mayoría de ellos son bastante inutilizables. Digan lo que digan, normalmente significa hacerlo de nuevo. Cuando alguien siente que algo no funciona en una escena, nueve de cada 10 veces tiene razón. Y cuando alguien ofrece una solución de cómo arreglar esa escena, nueve de cada 10 veces se equivoca. acabo de hacerlo [The Adventures of Cliff Booth] con [David] Fincher. Nunca hicimos nada menos que 20 tomas. no puedes [think of] Cualquiera de ellos se considera sin sentido; de lo contrario, es un proceso muy, muy triste. Estás viendo qué más puedes encontrar. Eso es todo lo que estás haciendo, buscando algún momento en el que algún error se convierta en magia.
