En agosto de 2019, Sholonda regresó al estudio por decimonovena vez para filmar mauri – pero esta vez, ella no era la que huiría. Recibió los típicos abucheos y rechazos de la audiencia del estudio en el Rich Forum en Stamford, Connecticut, cuando el presentador reveló cuántas veces había aparecido en el escenario del programa de entrevistas diurno para transmitir su drama personal. Pero rápidamente los recuperó y se ganó una ola de aplausos cuando se anunció que recientemente había perdido 150 libras.
Pero Sholonda estuvo a punto de recibir una bofetada. Antes incluso de entrar al set que el periodista convertido en presentador de programas de entrevistas diurnos Maury Povich usó durante los últimos 14 años de su carrera de 31 temporadas, la audiencia se enteró de que su esposo, Tyrell, y su hija, Deanna, estaban teniendo una impactante aventura secreta, y que Tyrell afirmaba ser el padre del niño pequeño de Deanna. Un desafío a la dinámica familiar, por decir lo menos.
A lo largo del ahora infame segmento, Povich alentó a Sholonda a “dejar salir todo” mientras sollozaba, le gritaba a Tyrell y tenía que ser reprimida mientras intentaba atacarlo. La audiencia, gritando, agitándose y trabajando en un frenesí mientras Deanna explicaba que Tyrell llegó a su habitación de hotel la noche anterior, alcanzó un punto álgido cuando Povich, el gran maestro del espectáculo, leyó los resultados de la prueba de ADN para determinar la verdad detrás de la paternidad del niño.
“He estado abriendo estos sobres durante mucho, mucho tiempo, y este podría ser el que no quiero abrir”, dijo a los espectadores en casa y al público frente a él. Algunos dicen que esta fórmula, utilizada en mauriel campeón reinante de los ratings de televisión diurnos durante años) fue “rompe barreras” e “hipnótico”. Otros vieron una explotación total de las personas desfavorecidas que utilizaron la falsa simpatía para hundirse más bajo que ellos. Jerry SpringerLos famosos espectáculos orientados a las peleas a las 11 am.
Cuando mauri terminó su emisión original en 2022, el formato diurno que alguna vez fue dominante ya había estado en declive durante años. Los programas de entrevistas sindicados que habitualmente atraían hasta 5 millones de espectadores diarios en la década de 1990 ahora luchan por alcanzar el millón, según datos de Nielsen; Mientras tanto, decenas de productos básicos del mercado local han desaparecido silenciosamente. El show de Ellen DeGeneres, El show de Wendy Williams, lo realy doctor oz Todo terminó en 2022, y este año, todo el ecosistema de televisión sindicada se está estancando. Pero aunque mauri y sus competidores desaparecieron hace mucho tiempo, su legado sigue vivo, dividido en nuevas formas en los reality shows y TikTok que se han convertido en una adicción.
Esta fragmentación se explora en el último episodio de A la par de Maury Povichdonde el presentador de 87 años dio la bienvenida a su podcast al ícono de las charlas diurnas Ricki Lake. Los dos se sentaron durante una hora en un estudio de Midtown Manhattan y recordaron el apogeo de la escena televisiva diurna de la década de 1990, cuando Lake, a los 24 años y recién salida de su papel como estrella en John Waters. laca para el cabellose convirtió en el presentador más joven del género, dominando una audiencia de estudio en vivo. Su programa sindicado se lanzó en 1993 en WWOR de Nueva York, ingresando a un campo abarrotado de presentadores diurnos y labrando un nuevo nicho dirigido a audiencias más jóvenes y los problemas que enfrentaban.
“Miedo de mierda” fue como Povich describió el ambiente general entre los presentadores diurnos cuando Lake llegó a escena. Se lo dijo poco después de que ella viniera a grabar su podcast, que obtuvo dos nominaciones al premio Webby la semana pasada. En el apogeo del auge de las conversaciones diurnas, Lake, que venció a otras 100 mujeres para el papel, estaba lista para lanzar un programa bajo la dirección de los productores Garth Ancier y Gail Steinberg que perseguiría a un grupo demográfico codiciado que durante mucho tiempo no fue atendido por la televisión diurna: los espectadores más jóvenes, a menudo descartados como fuera de la audiencia principal centrada en las amas de casa.
“Nos asustaste muchísimo al resto de nosotros”, repitió Povich. “Tienes que entender: los años 90 fueron la época dorada de las conversaciones diurnas. Éramos 20 en el aire, la mayoría entre 40 y 50 años. Y aquí viene este joven de 23 años que tiene la audiencia más joven de todos nosotros”.
El formato fue ligeramente modificado y lago ricki Inicialmente fue menos sensacional que sus competidores. Pero sus temas –comenzando con el robo en tiendas, el sexo seguro, la violencia, el consumo de drogas y el embarazo adolescente– pronto migraron a territorio familiar: tramposos, detectores de mentiras, pruebas de paternidad. El programa ocupó el segundo lugar en charlas diurnas detrás de El Espectáculo de Oprah Winfrey en su segunda temporada y duró hasta 2004, con millones de personas invitando a Lake y sus invitados a sus hogares todos los días.
Esos días ya pasaron. La era de los programas de entrevistas sindicados recibió otro golpe cuando NBCUniversal sorprendió a la industria con la noticia de que El show de Kelly Clarkson no volvería, junto con la revista de noticias de larga duración Accede a Hollywoodmientras que también se cancelaron los programas presentados por Steve Wilkos y Karamo Brown. En marzo, se anunció que Sherri Shepherd’s sheri terminaría también.
Recordando la época pasada mientras hablaba con El reportero de Hollywood Después de la grabación, tanto Povich como Lake dicen que no se arrepienten. Independientemente de lo que digan los críticos, creen que hicieron una televisión pionera que ofreció a millones de personas algo que los reality shows actuales no ofrecen: una invitación íntima a las vidas de extraños.
“No hay sensación de haber sido bienvenido en la familia de alguien”, dijo Povich. “Fue como una elección: tuvimos que hacer campaña para entrar a la casa. Tuvimos que llamar a la puerta, que nos invitaran a entrar, sentarnos a la mesa como un miembro más de la familia”.
En el apogeo de la televisión diurna, los presentadores no eran sólo presentadores: eran narradores confiables del caos. Sus programas incorporaron conversaciones que Estados Unidos aún no tenía sobre las relaciones interraciales, la salida del armario de los jóvenes LGBTQ y todo el espectro de conflictos y traumas familiares.
“Nuestro programa fue realmente esa plataforma para que cualquiera pudiera asistir a un segmento de siete minutos y ser escuchado”, dijo Lake. “Ahora todos pueden hacerlo en su propio teléfono. Todo se ha fragmentado”.
Ella señala a TikTok como un descendiente de la televisión diurna. Lo que alguna vez se transmitió en un solo escenario se ha disuelto en millones de transmisiones individuales, cada una de las cuales persigue el tipo de audiencia que mauri y lago ricky Ordenó todos a la vez.
Maury Povich y Ricki Lake en A la par con Maury Povich.
A la par con Maury Povich)
Las líneas maestras son profundas. Los “cuentos” confesionales, las indicaciones para la audiencia al estilo “¿Soy yo el gilipollas?”, e incluso los equivalentes modernos de segmentos de cambio de imagen a través de videos de “Prepárate conmigo”, todos hacen eco de la estructura de la televisión diurna. Agregue tutoriales de cocina, análisis legales a través de Stitch o terapias a través de Duet, y el ecosistema comienza a parecerse a un programa de entrevistas descentralizado. El único ingrediente que falta puede ser la revelación de la prueba de paternidad característica del género.
El ADN de Daytime también es visible en los reality shows, que absorbieron gran parte del formato a medida que crecía junto con su declive. Franquicias como Mantenerse al día con las Kardashian y bravo verdaderas amas de casa El universo convirtió el conflicto interpersonal en un espectáculo serializado.
“Creo que todos estos programas se derivan de lo que hicimos”, dijo Lake, señalando que su amiga, Amas de casa El productor ejecutivo Andy Cohen está de acuerdo. “Son una consecuencia de la conversación diurna”.
Podría decirse que las conversaciones diurnas no desaparecieron: se redistribuyeron. Lo que alguna vez estuvo centralizado con una narración caótica pero emocional, la participación de la audiencia y el debate cultural ahora existe en una economía de atención fragmentada. Hoy en día, todos los creadores, desde productores de televisión hasta influencers adolescentes, persiguen lo mismo: una forma de acceder al algoritmo.
Sin embargo, todavía queda el asunto de las críticas. Daytime nunca fue considerado prestigioso, en parte debido a su presentación llena de defectos de la vida real. En su apogeo, muestra como mauri y lago ricky eran parias culturales y políticos, especialmente durante la presión de la década de 1990 por estándares de transmisión más estrictos.
“Fuerte, grosero, discutidor y profundamente desesperado” fue una crítica común. “Explotación” sigue siendo la acusación dominante. Povich lo rechaza desde hace tiempo.
“Siempre defendí lo que hice”, dijo. “Con los programas de paternidad, intentaba que un padre que negaba un hijo entrara en la vida de ese niño. Con las pruebas del detector de mentiras, intentaba descubrir si las personas podían coexistir. Siempre sentí que tenía un buen argumento”.
Lake ofrece una reflexión más complicada y distanciadora.
“Creo que hicimos mucho bien”, dijo. “Dimos a las personas marginadas la oportunidad de ser vistas. Pero para mí, yo era como un actor a sueldo. Mis productores dieron forma a todo; realmente no tenía voz”.
Esa voz llegó más tarde, después de que ella dejó Nueva York después del 11 de septiembre y tuvo hijos. Se reinventó como cineasta con El negocio de nacerexplorar las opciones de parto de las mujeres y el parto natural.
“Quería hacer algo más personal e impactante”, dijo.
Aun así, el impacto de mauri y lago ricky persiste. Vive en la picazón voyeurista que provocan los programas más populares de la actualidad y en el interminable desplazamiento de clips entre cortes comerciales. Pero competir ahora significa enfrentarse a un único TikTok viral que puede llegar a más espectadores en 24 horas que un programa diurno en una semana.
Los fragmentos son escalables. Y los Sholonda de hoy ahora pueden saltarse un solo escenario en Connecticut para ingresar a un feed y hacer que su historia se globalice.
