Fregonas de peróxido, gafas llamativas, trajes de tweed y extravagantes Crocs: el genio de la moda de David Hockney | Modo

ISi el estilo artístico es hoy un camino muy transitado en el mundo de la moda, hay varios ejemplos que destacan. David Hockney, con sus característicos anteojos, camiseta de rugby, impermeable y peculiaridades como usar un par de Crocs amarillos para encontrarse con el rey Carlos en 2022, probablemente esté en la parte superior de esa lista.

Su talento para el estilo estuvo presente desde el principio: un autorretrato de Hockney a la edad de 16 años lo muestra con un traje azul, pañuelo rojo y corbata amarilla, con gafas fuertes. Con el paso del tiempo, desarrolló su estilo característico. El trapeador de peróxido apareció a principios de los años 60, después de que vio un anuncio de Clairol que proclamaba “rubias divirtiéndose” y sus característicos anteojos redondos reemplazaron sus gafas del NHS a mediados de la década.

A medida que avanzaban los años 70 y 80, también avanzaba la ropa característica: camisetas de rugby, trajes de colores brillantes e impermeables perfectamente arrugados. Al igual que Pablo Picasso con su bretón, Andy Warhol con su peluca espantosa o Georgia O’Keeffe con su blusa blanca, “él mismo se convirtió en una obra de arte”. escribió Vogue en 2025. Este pánico se descubrió rápidamente: apareció Lista de las mejores vestidas de Vanity Fair en 1986.

Por supuesto, la propia artista documentó sus atuendos y creó más de 300 autorretratos. Esto incluye que use tirantes rojos, una gorra plana, una camisa a cuadros y un traje de tweed, a menudo con un cepillo u otro de sus accesorios característicos, un cigarrillo.

Inevitablemente, Hoki se ha convertido en un referente para los diseñadores de moda. Su azaroso enfoque artístico en el uso del color, que es el corazón de su trabajo, es una gran parte de su atractivo. Las personas que piensan mucho en su ropa quedan fascinadas por los hombres que pueden lucir llamativos sin verse perfectos. Como escribió The Guardian en 2014, “su ropa nunca parece nueva, ni demasiado elegante, ni siquiera pensada, pero al mismo tiempo es un ‘look’ total”.

Christopher Bailey diseñó una colección inspirada en Hockney mientras estaba en Burberry en 2013. Hablando entre bastidores, Bailey dijo: “Una vez vi a David Hockney en Jermyn Street, vistiendo un traje de lino color crema con perfectas manchas de pintura verde. Me encanta la forma en que Hockney usa ropa de colores, así que nunca estás seguro de cuán deliberadamente elaborado es el look”.

Paul Smith, que diseñó una colección inspirada en Hockney en 2008, expresó este sentimiento exactamente al mismo tiempo. habló con Vogue en 2017. “Recuerdo que lo conocí en la ciudad y vestía un traje a rayas, pero era de un tono azul interesante, y lo usaba con una camisa verde azulado y una corbata verde esmeralda”, dice, “colores muy matizados que luchaban entre sí y parecían muy apasionados”.

Hockney fue un ícono de la bohemia y el hedonismo de los años 60 y 70, trabando amistad con personajes como Warhol, Ossie Clark, Manolo Blahnik y Cecil Beaton. Smith recuerda una anécdota de su esposa, Pauline Denyer, que estaba en el Royal College of Art con Hockney: “[She] Recuerdo que se graduó y causó mucha indignación porque en lugar de usar birrete y toga, usó una chaqueta de lamé dorado y se tiñó el cabello de rubio”. En una era en la que la ropa que usan las personas públicas es cuidadosamente seleccionada por un equipo de estilistas, su estilo de moda espontáneo y desconsiderado es como la hierba gatera.

El artista fue fotografiado durante este período por su amigo y en algún momento amante, Peter Schlesinger, vistiendo prendas familiares: trajes, gafas, bufandas demasiado largas. Estas imágenes, y otras de Hockney en su estudio con una camiseta salpicada de pintura, han trascendido los moodboards de los diseñadores de moda y se han convertido en referencias de estilo familiares en las redes sociales a medida que esta era de abandono analógico parece cada vez más distante. Los estafadores de camisetas de Coney Island de Hockney ahora pueden hacerlo comprado en Etsy a £ 40, y la moda actual de las camisetas de rugby se remonta, al menos en parte, a Hockney.

Afortunadamente, Hockney vivió y trabajó durante décadas, y su estilo siguió evolucionando, conservando siempre su talento para lo inesperado. En sus últimos años, siguió usando trajes, a menudo hechos por un sastre en Cannes, y los mismos trajes para pintar y para visitas privadas, complementados con coloridas prendas de punto. Los Crocs en un almuerzo de la Orden del Mérito cumplen la misma función visual, a pie. El rey Carlos, por ejemplo, quedó fascinado. ¡Tus botas de goma amarillas! comentó. “Bellamente elegido”.