Justo antes del elenco y creadores de HBO. Casa del Dragón se sentó para un panel muy esperado el viernes por la noche en SXSW Londres, se reprodujo un avance, alardeando de las muchas formas en que la tercera temporada, que se estrenará el 21 de junio, será más grande y peor que todo lo anterior.
Y aunque cifras como “15.000 especialistas” y “3.500 accesorios” y “25 toneladas de propano” fueron bastante impresionantes, la que se destacó, reflejada en la imagen de un buque de guerra gigante explotando en una bola de fuego, fue “23 especialistas encendidos en una sola toma: ¡un nuevo récord mundial!”
Pronto, el showrunner y cocreador de la serie Ryan Condal declaró: “Diré con confianza que estas secuencias no se parecen a nada que se haya hecho antes en televisión”.
Los lectores del libro saben inmediatamente que se refiere a La Batalla de la Garganta, un enfrentamiento épico y espantosamente sangriento que tiene lugar por tierra y mar y es la pieza central definitoria de la guerra civil de Targaryen en Casa del Dragón que es anterior a los acontecimientos de El juego de tronos por unos 200 años. Toda la serie ha conducido a este momento, que incluso los historiadores ficticios considerarían la batalla naval más sangrienta en la historia de Poniente, y ¡hurra, queridos espectadores! – lo obtendremos de inmediato en el episodio uno de la nueva temporada.
“Esto nos ha estado persiguiendo a Jim y a mí durante la mayor parte de los cuatro años”, bromeó Condal, señalando al diseñador de producción Jim Clay, sentado a su lado, y agregando que Kevin de la Noy, el productor físico del programa, fue un gran co-conspirador, aunque aparentemente también se quejó del presupuesto todo el tiempo.
“La cantidad de construcción que ustedes hicieron para un solo episodio es un poco loca y francamente irresponsable”, continuó Condal, bromeando. “Pero era necesario contar la historia, y este es un momento fundamental para el programa”.
El gran tema de la temporada, según Condal, es “¿qué te hace el Trono de Hierro cuando estás cerca de él?” Y la sensación a medida que avanza es la de “inexorabilidad”, de que alguna vez hubo una oportunidad de salir del abismo de la disputa familiar, pero en algún momento se perderá por completo.
El conflicto fue provocado originalmente por un malentendido fatal al final de la primera temporada, cuando el rey moribundo Viserys (Paddy Considine) susurra una profecía sobre “Aegon el Conquistador” a la reina Alicent (Olivia Cooke). Alicent cree erróneamente que su marido ha ordenado que su hijo Aegon II (Tom Glynn-Carney) se convierta en rey en lugar de su heredera elegida, Rhaenyra (Emma D’Arcy). Mientras Alicent y su cohorte coronan al rey Aegon II y cierran la Fortaleza Roja, Rhaenyra monta su dragón para atacar. La segunda temporada terminó cuando las tensiones familiares se convirtieron en una guerra civil a gran escala.
La tercera temporada comienza segundos después de eso. Del lado de Rhaenyra, de manera crucial, está Lord Corlys Velaryon, también conocido como “La Serpiente Marina” (Steve Toussaint, quien es calvo cuando no usa su magnífica peluca de rastas rubias), quien usa su poderosa flota para bloquear The Gullet, una estrecha extensión de agua, cortando efectivamente Desembarco del Rey del comercio, los suministros de alimentos y el resto del mundo, mientras los jinetes de dragones de Rhaenyra los atacan desde el cielo. Pero los partidarios del rey Aegon II también han asegurado su propia flota, liderada por la almirante Sharako Lohar (Abigail Thorn), que parece pirata, quien se convirtió en la aliada jurada de Tyland Lannister (Jefferson Hall) después de que él la venciera en una lucha en el barro al final de la segunda temporada. Como beneficio adicional, odia a The Sea Snake y está muy motivada para hundir su flota para poder gobernar en alta mar.
Nunca se planteó gastar todo el presupuesto posible para demostrarlo, afirmó Condal. “Soy un enorme El señor de los anillos fan, y siempre dije que es como si estuvieras haciendo El señor de los anillosy dijimos, bueno, tal vez podríamos simplemente decir: ‘¡Hombre, Helm’s Deep!’ ¡Esa fue una batalla loca! ¡Deberías haber estado allí! ¡Deberías haberlo visto!’ No. Tienes que mostrar La batalla del abismo de Helms”.
El resultado final, dijo, requirió construir un tanque húmedo, un tanque seco, un tanque submarino, cuatro conjuntos de embarcaciones y luego utilizar tres millones de litros de agua.
Primero, construyeron el barco completo de The Sea Snake (que Condal parecía decir que se llama “La reina que nunca existió”, por el trágico apodo de Rhaenys, la difunta esposa de Lord Corlys) y lo pusieron en el “tanque seco”, montado en un cardán. Ese tanque fue invención del equipo de efectos visuales que quería que algunas de las escenas de batalla se filmaran en un barco limpio y seco al que pudieran imponer agua digital. Luego construyeron otra parte del mismo barco de La Reina que Nunca Fue, la pusieron en el tanque húmedo y montaron un montón de escenas mientras mojaban a los actores en agua. Luego hicieron lo mismo con el barco de Sharako, Bitchfist, que también fue instalado sobre las vías del tren para que pudiera estrellarse contra la Reina Que Nunca Fue.
“Tuve que intentar mantener la cara seria cuando [director] Hoy [Peristere] “Me dijo que mi barco se llamaba Bitchfist”, dijo Thorn. “¡Me encantó que ella también lo llamara así!”.
Para la preparación, se informó a cada actor con modelos y fotografías, además de discusiones sobre el viaje emocional que atraviesa su personaje durante la batalla, y semanas y semanas de coreografía de acrobacias.
“¡No sabía nada de eso!” dijo Harry Collett, quien interpreta al hijo de Rhaenyra, el Príncipe Jacaerys.
“¡Hombre dragón!” dijo Toussaint, poniendo los ojos en blanco, bromeando.
“¡Estábamos en las trincheras!” añadió Espina.
Una cosa era entrenar en un gimnasio enorme y otra muy distinta probar sus acrobacias en un pequeño barco que estaba constantemente cubierto de agua resbaladiza y sangre falsa y se movía hacia arriba, hacia abajo y de lado a lado. “Por supuesto, cuando estábamos haciendo las peleas de entrenamiento, todos estábamos en trajes deportivos, haciendo maravillosos movimientos sexys, y luego, una vez que me puse la armadura, ¡no podía moverme con ella!” dijo Toussaint. “Hubo un movimiento que hice en el que se suponía que debía patear a alguien en el pecho, y pensé, ‘Sí, eso se verá sexy’, y luego me puse la armadura, ¡no podía poner mis pies por encima de sus rodillas!”.
También estaban filmando en Inglaterra en el verano, y cuando se quitó la armadura, dijo Toussaint, “era como una sopa”, señalando un charco imaginario de sudor y otros fluidos a sus pies.
Thorn dijo que ganó de 10 a 15 kg (22 a 33 libras) entrenando lucha con espada y boxeo, solo para prepararse y sentirse como una completa novata. “¡Todo el equipo de especialistas ha trabajado como superhéroe en el pasado!” ella dijo. “Así que las personas que nos entrenaron para luchar fueron el Capitán América, Deadpool y Wonder Woman”.
Abubakar Salim, quien interpreta a Alyn de Hull, y que en la segunda temporada se reveló como el hijo bastardo secreto de Lord Corlys, dijo que su mayor problema era que su casco seguía resbalándose y cayendo sobre sus ojos. “Pero creo que ayudó a vender la locura y el caos que había en la cubierta misma, y el tipo de energía primaria que toma control en una pelea”. Habían ensayado durante meses, pero tan pronto como Peristere llamó a “acción” para el primer enfrentamiento, dijo, “la energía era casi como un mosh pit y era aterrador porque no se trataba de elegir bando; se trataba de sobrevivir y eso se podía sentir. Recuerdo haber golpeado a alguien de mi propio lado y haber dicho: ‘¡No! ¡Deberías estar golpeando por aquí!’ Pero creo que eso es lo genial y mágico que tiene”.
Lo que no fue genial y mágico fue el enjambre de avispas que los atacaron en medio de la batalla, o la vez que a Thorn le prendieron fuego accidentalmente por estar “en un lugar donde no debería haber estado… Recuerdo haber gritado desde el barco, como, ‘¿Hay algo inflamable en la peluca?’ Y ellos dicen: ‘¡Sí! ¡Cabello!’”
Mientras tanto, Collett se quedó mayormente en el estudio, tratando de descubrir cómo expresar emociones mientras estaba en un dragón. “La máquina de viento era tan ruidosa que Loni, nuestro director, tenía un megáfono todo el tiempo y solo gritaba notas, lo cual… yo me reía a carcajadas. Fue muy divertido”.
Pero la parte más divertida de todo quizás haya sido la experiencia surrealista de filmar en el mismo lote que la nueva serie de HBO. harry potter serie. Cuando estuvieron en la cubierta del barco, pudieron ver el estacionamiento de al lado y directamente hacia Privet Drive.
“Estaba ahí parado en el barco y pensé: ‘No me di cuenta de que habíamos construido tan cerca de este desarrollo de viviendas, y ¿por qué el desarrollo de viviendas es así? Es sólo la mitad de una casa. Supongo que los tiempos son difíciles o lo que sea'”, dijo Condal. “Pero luego estaba hablando con mi contraparte en ese programa, quien dijo que realmente disfrutaba estar con todos los niños en este pequeño e idílico pueblo de los años 90, contemplando la enorme batalla naval medieval. Así que nos saludábamos desde ambos lados de la tierra de fantasía”.
El programa fue elegido para la cuarta temporada y el moderador preguntó si Condal pensaba que le quedaban más temporadas.
“No”, dijo definitivamente, provocando grandes risas. “Puedo hacer cuatro”.
